giovedì 5 marzo 2026

La Bottega della Sceneggiatura - 20 progetti selezionati per il Lab di Orientamento

 

20 PROGETTI SELEZIONATI
PER IL LABORATORIO DI ORIENTAMENTO
Giovedì 5 marzo 2026 - Si è conclusa la prima fase di selezione della quarta edizione de LA BOTTEGA DELLA SCENEGGIATURA, l’iniziativa di coaching di alto livello, formazione attraverso la pratica e accesso al lavoro dedicata ai giovani talenti che desiderano intraprendere un percorso professionale nel mondo della sceneggiatura seriale.
 
221 progetti pervenuti all’iniziativa sono stati attentamente valutati dalla Giuria composta da: FRANCESCO CENNI, LAURA COLELLA, ALESSANDRO FABBRI, FILIPPO GRAVINO, FLAMINIA GRESSI, ANTONIO LE FOSSE, LAURA LUCHETTI, MICHELE PELLEGRINI, MONICA RAMETTA, LUDOVICA RAMPOLDI, MARCO RASPANTI, RE SALVADOR, STEFANO SARDO, DAVIDE SERINO, MICHELA STRANIERO, ELEONORA TRUCCHI che hanno selezionato gli e le autorə che prenderanno parte al primo Laboratorio di Orientamento.
 
20 progetti selezionati per questa fase sono:
BLUE MOON di Francesca Perrone; CAUSA PERSA di Costanza Di Castro; DIABOLICHE di Chiara Aversa e Sofia Vecchiato; DON & LORD di Vinci Cardona e Nicolò Sanfilippo; DUE CULTURE E MEZZA di Nawal Chouaf e Imane Kamil; GENERAZIONE OCCUPATA di Eva Marchese; GM - GRANDI MAGAZZINI di Gioele Perretta; GRAZIOSE di Sofia Ranise e Federico Politi; INFERNO SRL di Ylenia Rubbini e Roberta Corea; IL PONTE di Alessandra Cananzi; LA PRIMA DONNA CHE ANDÒ SULLA LUNA di Vera Miniero; L’ORO DEI BASTARDI di Andrea Ansaldo; LO STRAORDINARIO MONDO DI TELENARCISO di Marco Pozzato e Andrea Rampini; NERI A METÀ di Mauro Mocerino; SALUTI DAL PINASTER di Greta Brie; SANGUE CALDO di Iris Aresu e Mattia Salvetti; THE HOLY POISON di Danila Di Somma; TOTALE di Gemma Pistis; UFORIA di Edoardo Melchioretto e Giorgia Conigliaro; YOU ARE (NOT) A MONSTER di Leonardo Gaspa e Francesco G. Colombo.
 
Gli e le autorə dei 20 progetti selezionati avranno accesso ad un primo Laboratorio di Orientamento, un percorso della durata di circa 6 giorni, che si comporrà di Masterclass con grandi professionisti del settore – Stefano Bises, Ivan Cotroneo, Luisa Cotta Ramosino, Alessandro Fabbri, Antonio Le Fosse, Re Salvador, Davide Serino, Milo Tissone, Alice Urciuolo, Monica Zapelli - che permetterà ai partecipanti di incontrare la giuria e presentare ed approfondire con loro i progetti attraverso sessioni di pitching. Al termine di questo laboratorio, verranno selezionati fino ad un massimo di dieci progetti, che riceveranno una borsa di studio di 2.500 euro cadauno per partecipare ad un Laboratorio di Alta Formazione.
 
Il Laboratorio di Alta formazione si comporrà di sessioni di coaching e masterclass con professionistə italianə ed internazionali, e consentirà agli e alle autorə di affinare le conoscenze e le proprie skill di scrittura e di compiere il “passo successivo”, ovvero scrivere un soggetto di serie e una scaletta del proprio progetto. Al termine di questo Laboratorio di Alta Formazione, la giuria analizzerà i nuovi materiali ricevuti e selezionerà un primo ed un secondo progetto ritenuti particolarmente meritevoli. Al primo progetto selezionato verrà assegnato il Premio de La Bottega delle Sceneggiatura di 7.000 euro, mentre al secondo selezionato verrà assegnato un premio di 4.000 euro. Netflix potrà decidere di offrire ai vincitori, a sua esclusiva discrezione, una proposta di collaborazione come assistenti in una Writers’ Room di un progetto seriale in cui Netflix è coinvolta.
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Informazioni su Premio Solinas:
Il Premio Solinas nasce nel 1985 a La Maddalena, in Sardegna, per ricordare Franco Solinas, scrittore e sceneggiatore sardo, con l'intento di valorizzare la figura dello sceneggiatore e per sottolineare la forza delle idee e delle storie. A 41 anni dalla nascita è un riferimento essenziale per autori, produttori e industria sia nel panorama italiano che internazionale. 183 sono i prodotti audiovisivi distribuiti dai progetti finalisti e vincitori dei nostri concorsi di cui: 161 film, 12 cortometraggi, 3 webseries, 6 piloti per serie TV e 1 serie TV.
 
Informazioni su Netflix:
Netflix è uno dei più grandi servizi di intrattenimento del mondo. Offre un ampio e variegato catalogo di serie TV, film, giochi e programmi in diretta in numerose lingue. Gli abbonati possono mettere in pausa e riprendere la visione a piacimento, in qualsiasi momento, ovunque, e cambiare piano di abbonamento quando desiderano.

EVENTO SPECIALE, esclusivamente 17/18 marzo ore 21, Errore 404. Ripeti per favore, di Alessandra Silipo, regia di Alessandra Silipo e Susanna Lauletta


 

Avviso ai Soci

COMUNICATO STAMPA

EVENTO SPECIALE, esclusivamente 17/18 marzo ore 21


Errore 404. Ripeti per favore.

Di: Alessandra Silipo

Regia di: Alessandra Silipo, Susanna Lauletta.


Con: Giulia De Luca, Susanna Lauletta, Alessio Sapienza, Alessandra Silipo

e con la partecipazione di Antonio Starrantino.


Comandi vocali gridati nel vuoto seminano il caos nella galassia. Tra glitch sintattici, bug grammaticali, emoji solitarie e vocali strascicate, tre assistenti vocali avanzano verso il loro ultimo aggiornamento alla ricerca di un baluardo di logica, prima che il senso delle parole scompaia per sempre. Ultimo logo vocale: 27.03.2193. L’umanità ha dimenticato come si parla. E nessuno ha aggiornato il firmware. Che la comprensione sia con voi.


Una commedia tech-filosofica futuristica che alterna tensione visiva, ironia e suggestioni da space opera contemporanea. Una riflessione lucida e comica sulla disumanizzazione, l’obsolescenza del linguaggio, l’illusione del controllo tecnologico per raccontare la paura di essere sostituiti e l’ansia di essere necessari. La solitudine mascherata da efficienza.

Una battaglia ipergalattica contro il collasso del linguaggio dove anche gli aggiornamenti più assurdi risultano inefficaci. Tre assistenti vocali, eroine improbabili, nate per rispondere, si trovano incapaci di comprendere la domanda, diventando specchio della fragilità umana. Su tutto aleggia il Sistema. È il creatore-programmatore, autorità inappellabile che osserva, gestisce, risolve – o forse no. È l'uomo stesso.

La regia intreccia tensione e rottura, trauma e comicità portando il pubblico, spettatore e “utente” a riconoscersi nei comandi senza senso, nei bisogni travestiti da funzioni, nel vuoto che cerca una risposta. Con un ritmo sincopato, fatto di improvvise accelerazioni, silenzi, sospensioni, dialoghi serrati, interferenze sonore e atmosfere rarefatte, si mette in scena la crisi esistenziale digitale.

Errore 404 non è solo un guasto tecnico, è la condizione dell'uomo moderno.


Un errore sistemico che rivela il nostro bisogno inascoltato di contatto autentico e invita alla domanda: cosa ci rende effettivamente esseri umani?



Curiosità: scene e costumi

La scenografia minimalista evoca una zona di interferenza, spazio astratto di transizione, a metà tra il cuore di un server e una navicella spaziale, dove le azioni riflettono con amara ironia il collasso di senso e la lotta per l'efficienza. I costumi, uniformi di un futuro prossimo, così come gli elementi scenici creano un contrasto netto tra minimalismo quotidiano e monumentalità futuristica. Un’estetica high-tech che trasforma il corpo in interfaccia: non semplici personaggi, ma dispositivi viventi, identità algoritmiche, entità ibride tra umano e macchina.



PRESS OFFICE Vania Lai

TEATRO TRASTEVERE

Via Jacopa de’ Settesoli, 3 – Roma


Biglietti: 13.00+2 di tessera associativa


Tutte le sere ore 21

Prenotazioni: 06 5814004 - 328 3546847

info@teatrotrastevere.it

https://www.teatrotrastevere.it/

RAFFAELLA CARRA': TORNA IL RUMORE BIM FESTIVAL 2026 A BELLARIA IGEA MARINA - AL VIA IL BANDO DI CONCORSO

 

RUMORE BIM FESTIVAL 2026: RIPARTE LA QUINTA EDIZIONE DEL FESTIVAL DEDICATO A RAFFAELLA CARRA’

Roma, 5 marzo 2026

Al via la quinta edizione del Rumore BIM Festival, il contest artistico multidisciplinare dedicato a Raffaella Carrà. Nei giorni scorsi a Sanremo, in occasione del Festival della Canzone Italiana, è stata lanciata la manifestazione con masterclass, incontri e momenti di confronto con professionisti dello spettacolo.

Cinque anni fa “Rumore” era un’idea semplice ma forte: offrire agli artisti un palco vero, visibilità e formazione nei propri territori. Oggi l’iniziativa conta centinaia di tappe in tutta Italia e all’estero e un percorso strutturato di crescita per i giovani talenti (divisi in varie categorie, dal canto al ballo), in un sistema di masterclass, coaching e opportunità concrete.

Il contest è ideato da Nazzareno Nazziconi, produttore discografico e fondatore di Anteros Produzioni, con la direzione artistica del regista e autore televisivo Roberto Vecchi, ed è realizzato in collaborazione con Fondazione Verdeblu e col patrocinio del Comune di Bellaria Igea Marina. “Rumore” è aperto a partecipanti dai 6 anni in su e abbraccia le principali discipline dello spettacolo: canto, ballo, musica, danza, musical, recitazione. Il percorso si sviluppa attraverso numerose tappe territoriali, momenti formativi e selezioni, fino alla grande finale di Bellaria Igea Marina, città simbolicamente legata a Raffaella Carrà. Ai vincitori vengono assegnati premi concreti come produzioni discografiche, borse di studio, percorsi di alta formazione con coach e professionisti del settore, passaggi in radio e promozione.

Durante la conferenza stampa, che ha visto la partecipazione di importanti personalità del mondo dello spettacolo, delle istituzioni e dei media, è stata annunciata la principale novità dell’edizione corrente consistente nella creazione della Web Tv ufficiale del Rumore BIM Festival, piattaforma disponibile su smartphone e smart Tv realizzata grazie alla partnership con Inn Lab S.r.l., che porterà le esibizioni dei concorrenti direttamente nelle case degli italiani. Previsto anche un premio di 5 mila euro in gettoni d’oro per il videoclip che otterrà il maggior numero di views e tanti altri premi volti ad aumentare la visibilità dei partecipanti, a conferma della vocazione di sostenibilità sociale del Rumore BIM Festival.

Al lancio della manifestazione erano presenti, tra gli altri, Enzo Paolo Turchi, Samuel Peron, Dario Salvatori, Enzo Campagnoli, Sergio Cerruti, Renato Tanchis, John Vignola, Paolo Notari, Carmela De Rose, Santino Fiorillo, Dejan Cetnovic, Massimo Fregnani, Giancarlo Tarabella, Andrea Fabiani, Tony Labriola, Alessia Barni, Andrea Branca e Fernando Alba, oltre al Presidente del Consiglio Comunale di Sanremo, Alessandro Il Grande, al Presidente Fondazione Verdeblu, Paolo Borghesi e il rappresentante della Camera di Commercio delle Marche, Emilio Pignoloni. Numerosi i partner e sponsor che sostengono il progetto: main sponsor MSC Crociere e Media Partner Radio Lattemiele.  Rumore BIM Festival gode del patrocinio morale gratuito di Nuovo Imaie e Siae. Il bando completo è sul sito www.rumorebimfestival.it

HOT ONES dal 6 marzo su RaiPlay. Ospiti della puntata Aurora Ramazzotti e Wad

 

HOT ONES
ITALIA
Dopo il grande successo della prima stagione
 e quello riportato negli Stati Uniti
dal 6 marzo ogni venerdì torna in esclusiva su RaiPlay
lo show con domande in “salsa piccante”
 
Condotto da Giulia Vecchio
Ospiti della prossima puntata
Aurora Ramazzotti e Wad
 
 
 Dopo il grande successo della prima stagione e quello internazionale negli Stati Uniti, torna Hot Ones Italia, lo show con domande in “salsa piccante”. Dal 6 marzo, ogni venerdi, in esclusiva su RaiPlay, i nuovi episodi condotti da Giulia Vecchio. Aurora Ramazzotti, conduttrice televisiva e influencer con tantissimi talenti e pochi peli sulla lingua, e Michele Caporosso, giornalista e scrittore - noto al pubblico come Wad – sono i protagonisti del prossimo appuntamento. In ogni puntata, Giulia Vecchio intervista i suoi ospiti davanti a un piatto di alette di pollo, con un’alternativa vegetariana -vegana e condite con salse via via sempre più piccanti, provocando reazioni divertenti e sempre più imprevedibili.
 
Tra gli ospiti delle prossime puntate: gli attori comici Corrado Nuzzo e Maria Di Biase; il giornalista e conduttore Pierluigi Pardo; l’attore Cristiano Caccamo; l’attrice e cantautrice Lea Gavino protagonista di “Guerrieri”, la prossima fiction della Rai; il fighter italiano più famoso al mondo Alessio Sakara; l’insegnante d’inglese più nota d’Italia Norma Cerletti… in arte Norma’s Teaching. E ancora gli attori Andrea Pisani e Roberto Lipari, protagonisti del nuovo film commedia "Cena di classe", in uscita nei cinema il 26 marzo.
Già disponibili su RaiPlay gli episodi con Giulia Salemi, Rocío Muñoz Morales, Gabriele Corsi, Nino Frassica, Paola Iezzi e Luis Sal.
 
“Hot Ones” è una produzione Palomar a Mediawan Company, in collaborazione con Rai Contenuti Digitali e Transmediali, direttore Marcello Ciannamea.

mercoledì 4 marzo 2026

Da oggi disponibili TRAILER e POSTER di CHE DIO PERDONA A TUTTI di PIF

 


 

DA OGGI DISPONIBILI TRAILER E POSTER DI
...CHE DIO PERDONA A TUTTI
IL NUOVO FILM DI PIF

NELLE SALE DAL 2 APRILE

 

Da oggi disponibili il trailer e il poster di ...che Dio perdona a tutti, il nuovo film di Pif con Pif, Giusy Buscemi, Francesco Scianna, Carlos Hipólito, Maurizio Marchetti e con l'amichevole partecipazione di Domenico Centamore.

...che Dio perdona a tutti è una produzione Our Films e PiperFilm in associazione con Kavac Film in collaborazione con Netflix ed è prodotto da Mario Gianani, Lorenzo Mieli e Valentina Avenia per Our Films, società del gruppo Mediawan e da Massimiliano Orfei, Luisa Borella e Davide Novelli per PiperFilm.
L'opera è stata realizzata e distribuita con il contributo del Fondo per lo sviluppo degli investimenti nel cinema e nell'audiovisivo del Ministero della Cultura - Direzione Generale Cinema e Audiovisivo. 
Il film uscirà nelle sale il 2 aprile distribuito da PiperFilm. Le vendite internazionali saranno curate da PiperPlay.

...che Dio perdona a tutti, è tratto dall'omonimo romanzo di Pif, edito da Giangiacomo Feltrinelli Editore, il soggetto e la sceneggiatura sono di Michele Astori e Pierfrancesco Diliberto, la fotografia è firmata da Guido Michelotti, il montaggio da Giogiò Franchini, le musiche originali da Santi Pulvirenti,  la scenografia è di Marcello Di Carlo, i costumi sono di Cristiana Ricceri, il casting è curato da Maurilio Mangano.

Sicilia, oggi. Arturo è un agente immobiliare quasi infallibile nel suo lavoro, molto meno nella vita sentimentale. Vive da solo, è piuttosto sfiduciato e coltiva un’unica, incrollabile passione: i dolci. La sua vita si illumina quando incontra quella che è, senza dubbio, la sua anima gemella. Flora è perfetta: bella, divertente, gentile, brillante… ed è pure pasticciera. Tra loro nasce un amore immediato e travolgente. A dividerli, però, c’è una presenza invisibile ma potentissima: Dio. Flora è una cattolica fervente, mentre Arturo ha smesso di credere da bambino. Pur di non perdere la donna della sua vita, sceglie di fingersi credente e intraprende un percorso sentimentale e spirituale che lo porterà a confrontarsi con la fede e con la verità. Questa volta, però, non è solo: ad accompagnarlo c’è un complice davvero inatteso, il Papa.
 
 

PIPERFILM e OUR FILMS
presentano
  

...CHE DIO
PERDONA A TUTTI
 

un film di
PIF
 
con
PIF, GIUSY BUSCEMI,
FRANCESCO SCIANNA, CARLOS HIPÓLITO, MAURIZIO MARCHETTI
e con l'amichevole partecipazione di DOMENICO CENTAMORE
 
soggetto e sceneggiatura di MICHELE ASTORI e PIERFRANCESCO DILIBERTO
tratto dall’omonimo romanzo di PIF, edito da Giangiacomo Feltrinelli Editore
  
una produzione
OUR FILMS e PIPERFILM in associazione con KAVAC FILM
in collaborazione con NETFLIX

prodotto da
MARIO GIANANI, LORENZO MIELI, VALENTINA AVENIA
per OUR FILMS, società del gruppo Mediawan)

prodotto da  
MASSIMILIANO ORFEI, LUISA BORELLA e DAVIDE NOVELLI per PIPERFILM
 
Ministero della Cultura
 

L'opera è stata realizzata e distribuita con il contributo del Fondo per lo sviluppo degli investimenti nel cinema e nell'audiovisivo del Ministero della Cultura - Direzione Generale Cinema e Audiovisivo
 
una distribuzione
PIPERFILM
 
vendite internazionali
 PIPERPLAY
 

NELLE SALE DAL 2 APRILE


CINESORRISO IMPERIA - DAL 12 AL 14 MARZO IL BUONUMORE IN SCENA TRA CINEMA E NUOVI MEDIA - TRA I PREMIATI PAOLO CALABRESI, ANGELA FINOCCHIARO, MATILDE GIOLI E GRETA SCARANO - PRIMA EDIZIONE

 

Cinesorriso Imperia
Il buonumore in scena tra cinema e nuovi media

Prima edizione

Teatro Cavour di Imperia, dal 12 al 14 marzo  

 

Tra i premiati: Paolo Calabresi, Angela Finocchiaro, Matilde Gioli e Greta Scarano per il suo esordio “La vita da grandi”, film presentato dal protagonista Yuri Tucci

 

 

Si terrà a Imperia, presso il Teatro Cavour, dal 12 al 14 marzo 2026 la prima edizione di Cinesorriso Imperia, festival cinematografico che mette al centro la commedia e l’umorismo come strumenti di racconto del nostro tempo, tra cinema, nuovi linguaggi e media contemporanei con la direzione artistica della sezione Cinema di Claudio Napoli, e la sezione New Media diretta da Alessandro Arcodia, per un progetto che mette in dialogo il cinema e i nuovi linguaggi. Il festival celebra la commedia attraverso il riconoscimento di alcuni protagonisti significativi del panorama italiano contemporaneo, interpreti e autori capaci di rappresentare, con linguaggi diversi, l’evoluzione del genere.

 

Il 12 Marzo alla cerimonia di apertura sarà consegnato il Premio alla Carriera ad Angela Finocchiaro, protagonista tra le più autorevoli e amate della commedia italiana. Il 14 Marzo alla cerimonia di chiusura il Premio come Miglior Attrice sarà assegnato a Matilde Gioli e il Premio come Miglior Attore sarà invece conferito a Paolo Calabresi, mentre il Premio per la Migliore Opera Prima sarà attribuito a Greta Scarano per il suo esordio La vita da grandi, la cui proiezione sarà seguita da un incontro con il protagonista Yuri Tuci.

 

Attraverso proiezioni e incontri con i protagonisti del settore, Cinesorriso Imperia è un festival che intreccia spettacolo e riflessione, rivolto a un pubblico ampio e trasversale. Un'attenzione particolare è dedicata ai linguaggi digitali e alle nuove generazioni. La sezione dedicata ai New Media è infatti pensata come spazio di dialogo tra tradizione cinematografica e nuove forme espressive.

 

All’interno di questa visione si inserisce “La comicità tra gli algoritmi. Creator e nuove forme dellumorismo online, talk condotto da Alessandro Arcodia. Una serata dedicata alle nuove espressioni della comicità digitale, durante la quale i content creator Emma Galeotti, Cristiana Mecozzi, Davide Magnaghi ed Emanuela Cappello racconteranno il proprio percorso creativo e levoluzione dellumorismo nellecosistema dei social, mettendo in dialogo linguaggi, community ed esperienze generazionali differenti.

Durante il festival, accanto alla cerimonia di premiazione, Cinesorriso Imperia propone un momento di approfondimento curato dalla giornalista e presidente del David di Donatello Piera Detassis, che vede protagonisti Matilde Gioli e Paolo Calabresi, premiati del festival.

Un talk pubblico dedicato ai percorsi artistici, al ruolo della commedia nel racconto del presente e all’evoluzione dei linguaggi del cinema e dell’umorismo, pensato come spazio di dialogo aperto tra artisti e pubblico. Cinesorriso Imperia si inserisce nella tradizione storica dell’umorismo italiano e, in particolare, in quella del Ponente ligure, territorio che ha visto nascere iniziative fondamentali per la cultura del sorriso. Tra queste, il Salone internazionale dell’umorismo (1947–1999) e il Festival internazionale del film umoristico (1957–1968).

Elemento distintivo del festival è la volontà di celebrare il cinema attraverso il racconto dei percorsi artistici di autori, interpreti, produttori e professionisti che contribuiscono a definire l’identità della commedia contemporanea. Il riconoscimento di talenti, affermati e giovani, diventa così occasione di condivisione e riflessione, valorizzando storie e creatività che hanno lasciato un segno nel panorama audiovisivo italiano e internazionale. Cinesorriso nasce dalla consapevolezza che la commedia, fin dalle origini del cinema, rappresenti una forma alta di narrazione: un linguaggio capace di unire intrattenimento e pensiero critico, restituendo al sorriso una centralità culturale, creativa e profondamente umana. Un’attenzione particolare è rivolta alle nuove generazioni e ai linguaggi emergenti, nella convinzione che il futuro della commedia passi dal dialogo tra esperienze consolidate e nuove forme espressive.

Gaia Sidoni, conduttrice e content creator, sarà tra i volti di Cinesorriso Imperia, accompagnando il pubblico nella conduzione di incontri e dibattiti, anche in co-conduzione con Alessandro Arcodia.


“Cinesorriso Imperia
, sottolineano i direttori artistici, non è solo un festival, ma un contenitore culturale che mette in relazione cinema, pubblico e territorio. In un momento storico complesso, il festival rivendica il valore del sorriso come gesto necessario: un atto culturale, prima ancora che spettacolare, capace di unire, far riflettere e creare comunità”.

 

Cinesorriso Imperia è realizzato con il sostegno e l’impegno del sindaco e dell’amministrazione comunale, che vedono nella cultura uno strumento fondamentale di valorizzazione del territorio.

 

“In un momento storico di grandi cambiamenti come quello che stiamo vivendo – sottolinea il sindaco di Imperia Claudio Scajola -, con incombenze che spesso appesantiscono il clima in cui ci troviamo a far maturare la nostra vita quotidiana, credo che un'occasione come questa possa significare molto. L'arte cinematografica può rappresentare uno strumento importante di visione positiva, soprattutto per i più giovani, spesso vittime di una lettura cupa della realtà. È una sorta di linguaggio universale. Un qualcosa – conclude il sindaco - in cui noi italiani, tra l'altro, siamo maestri indiscussi”.

 

Entusiasta l'assessore a Cultura e Manifestazioni, Marcella Roggero: “Puntiamo a far divenire Imperia capitale della commedia italiana. Un'operazione che parte dalle storiche solide basi di Villa Grock e che può, con questa nuova kermesse, trovare un notevole spazio anche a livello nazionale. Il nostro territorio possiede potenzialità enormi, ma devono essere sostenute a dovere: lo sforzo del Comune con Cinesorriso, la sinergia con direttori artistici di assoluto rilievo e il coinvolgimento di grandi personalità dello spettacolo è un indirizzo ben preciso e che fa ben sperare per il futuro”.


Tutte le informazioni aggiornate sugli appuntamenti e sulle proiezioni dei film, in programma sia al Teatro Cavour che al Cinema Centrale, sono disponibili sul sito ufficiale del festival:
www.cinesorriso.com.

martedì 3 marzo 2026

UNA SETTIMANA RICCA DI SUCCESSI E NOVITÀ PER TV SORRISI E CANZONI DURANTE IL FESTIVAL DI SANREMO

 


 

UNA SETTIMANA RICCA DI SUCCESSI E NOVITÀ PER 

TV SORRISI E CANZONI DURANTE IL FESTIVAL DI SANREMO

 

       Più di 30 milioni di visualizzazioni sui canali social durante

tutta la settimana sanremese

       Inaugurato Sorrisi The Beach Club con numerose attività per il pubblico

       Al via la nuova edizione del Vertical Music Contest

 

Segrate, 3 marzo 2026 - Un Festival dai grandi numeri per TV Sorrisi e Canzoni, il brand punto di riferimento del mondo dello spettacolo, che grazie alle numerose iniziative ideate durante la settimana sanremese ha raggiunto il suo pubblico su tutti canali, magazine, social, digital e dal vivo, grazie all’inedito Sorrisi The Beach Club.

 

IL SUCCESSO DI SORRISI THE BEACH CLUB

L’headquarter della redazione di Sorrisi è stato il nuovissimo Sorrisi The Beach Club, con uno spazio di oltre 500mq situato tra le piscine del Royal Hotel, uno degli alberghi storici più affascinanti della Città dei fiori.

Durante la settimana, oltre ad aver ospitato più di 60 tra artisti in gara e ospiti per interviste e format inediti, è stato per la prima volta aperto al pubblico, con una scaletta ricca di attività: da experience con i partner ad aperitivi a bordo piscina.

Inoltre, il Sorrisi The Beach Club è stato teatro di un sorprendente party nato dopo la premiazione del Festival di Sanremo, al quale hanno preso parte il vincitore Sal Da Vinci, con la sua famiglia, il secondo e terzo classificato Sayf e Ditonellapiaga dopo la foto di rito scattata per l'esclusiva copertina di TV Sorrisi e Canzoni.

 

IL PALINSESTO DI SORRISI THE BEACH CLUB

Sorrisi The Beach Club è stato sede di un palinsesto quotidiano continuativo di interviste con gli artisti e gli ospiti della kermesse grazie a format dedicati come le Colazioni con il direttore in collaborazione con Caffè Motta e Mielizia, durante le quali Aldo Vitali, direttore di TV Sorrisi e Canzoni, ha dialogato con alcuni degli artisti in gara, tra cui Sal da Vinci, Arisa, Tommaso Paradiso, Malika Ayane e J-Ax.

Di grande successo anche il format degli Aperitivi in collaborazione con Martini, durante i quali Fulminacci, Levante, Elettra Lamborghini, Raf e Leo Gassman hanno potuto dialogare con il direttore sulle curiosità e particolarità del Festival.

In collaborazione con Mandarina Duck è stato lanciato il nuovo format #lavaligiadisanremo durante il quale Ermal Meta, Bambole di Pezza, Blind, Soniko e El Ma, e con il vincitore della categoria giovani Nicolò Filippucci, hanno raccontato le particolarità dei loro viaggi e hanno svelato l’oggetto che non può mai mancare nella loro valigia.

Ma le novità non sono finite, ogni giorno un altro immancabile appuntamento con il vodcast Gimme Five, nel quale Jody Cecchetto ha ribaltato l’intervista trasformando ogni domanda in una top five. Tra i suoi ospiti: Mara Sattei, Michele Bravi, Nayt e Dargen D’Amico che si sono raccontati tra aneddoti intimi, ironici e sorprendenti.

 

Ad ogni artista durante la settimana sono stati consegnati omaggi speciali e personalizzati grazie alle limited edition di champagne Comte de Montaigne che ha ideato le magnum con i nomi dei cantanti e Lavoratti 1938 che oltre ad aver interamente brandizzato il chiosco a bordo piscina con una selezione dei suoi più iconici prodotti ha omaggiato gli artisti con una box personalizzata di praline di cioccolato.

 

30 MILIONI DI VISUALIZZAZIONI PER I SOCIAL DI SORRISI

TikTok,Official Entertainment Partner del brand in occasione del Festival di Sanremo, è diventato per Sorrisi il canale in cui ampliare e approfondire il proprio storytelling. Eva Calvani ha creato con il suo format contenuti originali con gli artisti in gara tra cui: Eddie Brock, Bambole di Pezza, Enrico Nigiotti, LDA & Aka 7even, Maria Antonietta e Colombre raccogliendo oltre 3 milioni di visualizzazioni.

Inoltre, grazie alla conversazione in app, TikTok ha aggiunto una dimensione tridimensionale all’intrattenimento: la creatività dei singoli creator ha arricchito il racconto con prospettive personali e uniche, ispirando nuove interpretazioni e generando un impatto che va oltre i confini della piattaforma.

 

Come ogni edizione del Festival, il sito www.sorrisi.com è stato poi una guida indispensabile per seguire la manifestazione televisiva, grazie ai testi esclusivi delle canzoni, alle scalette di ogni serata, alle news direttamente dalla sala stampa, registrando a febbraio ben 25 milioni di pagine viste. Inoltre, i canali social di TV Sorrisi e Canzoni hanno fatto registrare più di 30 milioni di visualizzazioni nel corso di tutta la settimana sanremese.

 

Grande successo anche per la lega del Fantasanremo di TV Sorrisi e Canzoni, che con 110 mila squadre iscritte ha coinvolto il suo pubblico a giocare insieme.

 

UN NUMERO SPECIALE DEDICATO ALLA SERATA FINALE DEL FESTIVAL

TV Sorrisi e Canzoni ha pubblicato, come da tradizione, un terzo numero speciale dedicato alla serata conclusiva del Festival di Sanremo, in edicola da oggi.

 

Protagonisti di copertina sono il vincitore Sal da Vinci, insieme al secondo e terzo classificato Sayf e Ditonellapiaga, che, subito dopo la premiazione al Teatro Ariston, si sono recati nella redazione di Sorrisi per la tradizionale foto con il premio, scattata in esclusiva per TV Sorrisi e Canzoni. Inoltre, sarà presente uno speciale dedicato al reportage della settimana sanremese, con un inedito “Best of” di oltre 30 pagine con tutti i segreti, dietro le quinte e aneddoti del Festival, oltre che uno spazio dedicato sul sito di Sorrisi.

 

IL VERTICAL MUSICAL

All’interno del Sorrisi The Beach Club, TV Sorrisi e Canzoni ha annunciato ufficialmente la terza edizione di Vertical Music, il contest musicale in 9:16, realizzato in collaborazione con Interproject e AcquaViva, che darà la possibilità ai giovani talenti di inviare i propri inediti in clip verticali per essere poi valutati da una giuria d’eccezione. La soirée è stata condotta dal giornalista TV Sorrisi e Canzoni Matteo Valsecchi, e ha visto la partecipazione di Sedona e Nora, due dei cinque finalisti della passata edizione. Inoltre, l’evento è stato animato dalle esibizioni di Birthh e Dario Comparini, due artisti che fanno parte del nuovissimo progetto firmato Ticketmaster, che con Sorrisi sigla una nuova partnership con l'obiettivo di sostenere i nuovi artisti musicali emergenti.

Il Vertical Music prevede la realizzazione di un inedito con un videoclip della durata minima di 60 secondi e massima di 3 minuti.

Questo mese si darà il via alle iscrizioni che rimarranno aperte fino alla metà di luglio. A seguire i profili selezionati potranno esibirsi nella cornice de “Il Festival dello Spettacolo" a novembre 2026, dove verrà proclamato il vincitore.

 

I partner coinvolti

Grande successo anche per l’allestimento interno ed esterno del nuovo Sorrisi The Beach Club, creato da Studio Pisk grazie alla collaborazione di numerose aziende di design italiane tra cui: Calligaris che ha fornito tavoli, sedie e divani, Celeste con i suoi cuscini e teli per i lettini esterni, Fantin che ha firmato la cucina arredata con gli elettrodomestici Smeg, Oluce ha contribuito ad illuminare la casa grazie alle sue lampade di design, Sikkens e Perdormire.

 

Inoltre, anche quest’anno numerose aziende, coinvolte da Piemme, concessionaria esclusiva di TV Sorrisi e Canzoni, hanno scelto di affiancare il brand attraverso progetti di partnership personalizzate e attività che si sono sviluppate nel corso della settimana sanremese.

       ActionAid è tornato per il secondo anno consecutivo come Charity Partner di TV Sorrisi e Canzoni. Gli artisti in gara hanno donato oggetti personali che sono stati messi all’asta su CharityStars nei giorni del Festival; il ricavato sosterrà lo sviluppo di un centro antiviolenza in Uganda. L’iniziativa è stata raccontata e valorizzata anche attraverso una mostra allestita all’interno di Sorrisi The Beach Club per l’intera settimana.

       Con KIKO Milano il beauty si è vestito di stile attraverso uno spazio esclusivo ispirato alla nuova Limited Edition HUG COUTURE disponibile in tutti gli store: un’area esperienziale dedicata alla scoperta e alla prova dei prodotti della collezione primaverile, dove i beauty expert del brand makeup n1 in Italia hanno offerto consulenze su misura e sessioni di retouch per esaltare ogni look nel corso della settimana del Festival.

       Muitomas, brand lifestyle del Gruppo Esprinet, è stato presente con un corner espositivo dal forte impatto visivo, concepito come spazio scenografico e instagrammabile: un ambiente immersivo in cui il colore, elemento distintivo del brand, diventa protagonista, dando vita a un’esperienza glow e coinvolgente all’interno di Sorrisi The Beach Club.

       Divertimento e tecnologia si sono incontrati nello spazio dedicato a Roborock, brand di robot aspirapolvere leader a livello mondiale: attraverso quiz interattivi, dimostrazioni personalizzate e gadget, i visitatori hanno potuto scoprire un nuovo approccio alla gestione della casa, all’insegna della praticità e del tempo libero.

       Con Grotte di Frasassi, il viaggio è diventato virtuale e immersivo: in uno spazio dedicato, il pubblico ha vissuto un’esperienza sorprendente alla scoperta del territorio e delle sue meraviglie naturali attraverso dei visori VR: un racconto che ha unito innovazione tecnologica e valorizzazione del patrimonio naturale italiano.

       Gli ambienti di Sorrisi The Beach Club sono stati resi ancora più caldi e accoglienti grazie a Calligaris, che ha firmato gran parte degli arredi presenti: un contributo che ha rafforzato l’identità dello spazio, creando un’atmosfera armoniosa e confortevole che ha accolto artisti e ospiti durante la settimana sanremese.

       Immancabile, come da tradizione, l’appuntamento con il caffè insieme al direttore di Tv Sorrisi e Canzoni, Aldo Vitali: l’aroma intenso e il gusto autentico di Caffè Motta ha accompagnato le giornate di Sorrisi attraverso una pausa caffè quotidiana, che ha accolto anche i visitatori e il pubblico presente.

       Mielizia ha arricchito l’esperienza di Casa Sorrisi accompagnando i momenti del mattino con prodotti di qualità che raccontano una storia 100% italiana, in linea con la tradizione del Festival della Canzone Italiana.

       Le pause golose sono state inoltre curate da Gelateria La Romana dal 1947, eccellenza del gelato artigianale italiano, presente con la sua Gelato Cart presso l’interno del Sorrisi The Beach Club e, all’esterno, con l’iconica Gelato Bike: un’atmosfera di autentica convivialità, è’ stato possibile degustare una selezione esclusiva di gelati artigianali preparati secondo tradizione.

       Mandarina Duck è partner del Sorrisi The Beach Club con due corner che portano a Sanremo tutto il mondo LOGODUCK+: trolley in policarbonato dalle forme morbide e compatte, pensati per un viaggio più fluido, informale e leggero, dove il colore diventa linguaggio e identità. A fare da sfondo al format editoriale #lavaligiadisanremo anche l’esclusiva capsule LOGODUCK+ Sandokan, ultima novità di stagione SS26. Luminose, energiche e immediatamente riconoscibili.

       Martini ha animato l’aperitivo di TV Sorrisi e Canzoni nell’Area Chill del Sorrisi The Beach Club, un elegante spazio inserito nella cornice del Royal Hotel. Protagonisti sono stati gli spritz firmati MARTINI: Bianco Spritz, Bitter Spritz e Vibrante Spritz, la versione analcolica del classico cocktail.

       All’esterno del Sorrisi The Beach Club, la nuova Ford Puma Sound Edition è stata la vera protagonista, invitando il pubblico a vivere una sound experience non solo da ascoltare, ma da sentire attraverso tutto il corpo. L’evoluto sistema audio B&O da 650 Watt non si limita a riprodurre il suono, ma lo trasforma in un'esperienza tattile profonda: la musica pulsa, avvolge e genera vibrazioni che coinvolgono tutto il corpo. I visitatori hanno potuto inoltre partecipare a coinvolgenti esibizioni a bordo dell’auto, per cimentarsi in una live-performance dell’iconica Fiumi di Parole. Un appuntamento imperdibile è stato il 27 febbraio, quando i Jalisse sono stati ospiti speciali, animando l'evento con performance a bordo della vettura.

 

       Colgate è stato inoltre presente con un glass box nel centro di Sanremo dedicato al concept “Purple is the New Instant White”: dal Korean photo booth per immortalare sorrisi brillanti, alla “ruota della fortuna” con gadget, fino ai consigli delle beauty expert, che hanno illustrato i segreti per ottenere istantaneamente un sorriso più bianco grazie alla routine Colgate Max White Purple.

 

 

 

TV Sorrisi e Canzoni è il brand del Gruppo Mondadori punto di riferimento per gli amanti della tv e dello spettacolo che raggiunge ogni mese 2,6 milioni di lettori (fonte Audipress 2025/I), 4,2 milioni di utenti sito web (fonte Audiweb gen-ott 2025) e 1,15 milione di fan (fonte social insights IG, FB, TikTok, X, YouTube) grazie a un sistema multicanale che comprende dal magazine, al sito, ai social, fino agli eventi e prodotti collaterali.

 

IL MIO NOME È RICCARDO COCCIANTE - IL 4 MARZO IN ONDA IN PRIMA SERATA SU RAI 1 IL PRIMO DOCUFILM SULLA SUA VITA MAI REALIZZATO

 


 

Il 4 marzo in onda in prima serata su RAI 1

IL MIO NOME È RICCARDO COCCIANTE
il primo docufilm sulla sua vita mai realizzato

Dal 20 giugno torna live con la tournée open air

“IO… RICCARDO COCCIANTE NEL 2026”


Esce il 13 marzo

HO VENT’ANNI CON TE

il nuovo album di inediti a 20 anni dall’ultima pubblicazione


Prosegue nei teatri di tutta Italia

NOTRE DAME DE PARIS

l’opera popolare più esportata al mondo

 

 

 

“IL MIO NOME È RICCARDO COCCIANTE” il primo docufilm sulla vita di Riccardo Cocciante andrà in onda in prime time su Rai 1 il 4 marzo. Prodotto da Daimon Film in collaborazione con Rai Documentari, con la regia di Stefano Salvati, il docufilm sarà disponibile su RaiPlay dal 5 marzo nella sezione Documentari. 

Il docufilm farà scoprire allo spettatore le diverse sfumature di questo artista poliedrico, attraverso il suo inedito racconto in prima persona tra ricordi, difficoltà, incertezze e una ricchissima vita artistica.

Un anno, il 2026, che segna un grande ritorno per Cocciante: dal 26 febbraio è in scena Notre Dame de Paris, l’opera popolare più esportata al mondo, con le musiche firmate dal Maestro, prodotta da Clemente Zard e interamente curata e distribuita da Vivo Concerti. In estate sarà inoltre protagonista di un tour da solista, prodotto anch’esso da Vivo Concerti, che lo vedrà esibirsi a partire dal 20 giugno in alcune delle più suggestive location open air italiane. Per chiudere il cerchio, il prossimo 13 marzo uscirà il nuovo album di inediti “Ho vent’anni con te”, a distanza di vent’anni dall’ultima pubblicazione discografica, anticipato dall’omonimo singolo pubblicato il 20 febbraio. 

È stato inevitabile ricordare l’artista anche durante il Festival di Sanremo: Carlo Conti ha annunciato la partecipazione di Cocciante tra i primissimi ospiti della nuova edizione di Canzonissima, programma al quale è particolarmente legato fin dall’infanzia, infatti, arrivato in Italia da Saigon, fu proprio seguendo la trasmissione televisiva che iniziò ad apprendere la lingua italiana. Nel corso delle serate del Festival, Riccardo Cocciante è stato inoltre celebrato attraverso immagini proiettate durante la consegna del premio alla carriera a Mogol e con l’omaggio musicale di Leo Gassmann e Aiello, che hanno interpretato “Era tutto già previsto” nella serata delle cover.

“IL MIO NOME È RICCARDO COCCIANTE” ripercorre la vita di Cocciante dalla nascita fino alla lavorazione dei progetti dell’ultimo anno. Immagini di repertorio e fotografie personali inedite restituiscono il ritratto dell’artista in gioventù e del suo contesto familiare. Per la prima volta le elaborazioni grafiche saranno integrate anche da contenuti generati dall’AI che andranno a impreziosire i repertori giovanili della vita di Cocciante e si uniranno alle molte testimonianze raccolte. 

Da Laura Pausini a Gianna Nannini, da Elodie a Achille Lauro, da Mogol a Fiorella Mannoia, voci e testimonianze di colleghi e persone che hanno intrecciato i loro percorsi con il Maestro che completano le definizione del ritratto a tutto tondo di un artista di fama internazionale e di un compositore senza tempo.


Scheda tecnica


Regia di: Stefano Salvati 

Soggetto di: Stefano Salvati, David Pascal Robert Cocciante, Marco Vito

Fotografia: Umberto Romagnoli

Montaggio: Leonardo Alberto Moschetta

Durata: 90 min 

Prodotto da Raffaella Tommasi per DAIMON FILM in collaborazione con RAI DOCUMENTARI 

AI Supervisor: Marco Riccetti


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Rai Documentari è la direzione di riferimento all’interno dell’azienda per l’industria del documentario. Direttore Luigi Del Plavignano