Baarìa Film Festival
II edizione | Bagheria | 22-27 giugno 2026
OSPITI BAAFF 2026
| DINO ABBRESCIA | MIMMO CALOPRESTI | FORTUNATO CERLINO | EDOARDO DE
ANGELIS | FRANCESCO DEL GROSSO | VLADIMIR DE FONTENAY | CLAUDIA GERINI |
MASSIMO GHINI | FRANCESCA LA MANTIA | SUSY LAUDE | FRANCESCO LO PIPARO |
LORENZA INDOVINA | MARIA VERA RATTI | ORIO SCADUTO | ASIER URBIETA
Dal 22 al 27 giugno 2026, torna il Baarìa Film Festival (BAAFF).
Il primo festival italiano interamente dedicato al “cinema insulare”, giunto alla sua seconda edizione,
prosegue il suo viaggio alla scoperta di storie che hanno le isole come
orizzonte narrativo: film girati o ambientati su un’isola, a partire
dalla Sicilia che ospita la manifestazione.
Il festival propone due Sezioni competitive internazionali, dedicate rispettivamente a lungometraggi “Maree” e a cortometraggi “Approdi”, oltre a proiezioni speciali, incontri con gli autori e masterclass.
Al
BAAFF le isole diventano – attraverso il cinema - un avamposto
narrativo di osservazione sul contemporaneo. Micro universi culturali,
luoghi di partenza da cui costruire nuovi inizi, spazio di possibilità,
utopie, racconti e trasformazioni. È in questa prospettiva che il Baarìa
Film Festival costruisce la propria identità, proponendosi come luogo
di incontro tra storie, linguaggi e visioni provenienti da differenti
contesti insulari.
Bagheria,
terra natale di figure di spicco della cultura italiana come il regista
Giuseppe Tornatore, il pittore Renato Guttuso, il fotografo Ferdinando
Scianna e il poeta Ignazio Buttitta, diviene luogo d’incontro per opere,
autori, interpreti, registi emergenti e cineasti affermati, chiamati a
confrontarsi con l’immaginario insulare.
Il
BAAFF è anche l’occasione per un viaggio di riscoperta del patrimonio
artistico e paesaggistico siciliano e luogo di dialogo tra culture,
stimolando riflessioni su temi come ambiente, memoria e sostenibilità.
La direzione artistica della manifestazione, prodotta dall’Associazione Culturale Kinema, con il patrocinio del Comune di Bagheria, è affidata a VANESSA TONNINI e ANDREA DI QUARTO, fondatore e ideatore del progetto.
BAAFF 2026 SERATE SPECIALI
Il filo rosso delle Serate Speciali è
segnato dal tema dei legami e delle origini. I film in programma,
firmati da autori affermati ed esordienti, raccontano personaggi
chiamati a confrontarsi con la famiglia, il luogo da cui provengono e il
peso delle radici, in un dialogo costante tra appartenenza e desiderio
di cambiamento. In questa prospettiva, il tema dell'insularità si
traduce nell'idea della famiglia come approdo e primo confine, spazio da
cui si parte e con cui si continua a confrontarsi.
FILM DI APERTURA | AVEMMARIA di FORTUNATO CERLINO
A inaugurare il festival sarà AVEMMARIA di FORTUNATO CERLINO - FILM DI APERTURA della II edizione del Baarìa Film Festival, il 22 GIUGNO al Cinema Capitol di Bagheria.
La serata inaugurale vedrà la presenza del regista,
che accompagnerà la proiezione del film e incontrerà il pubblico in
occasione della Cerimonia di apertura della manifestazione.
L’opera
prima del celebre attore napoletano, selezionato al 43° Torino Film
Festival | Zibaldone, dopo la presentazione al BAAFF, uscirà in sala il 25 giugno con Europictures.
Attraverso lo sguardo del protagonista, il piccolo Felice, interpretato con grande intensità dal giovane Mario Di Leva,
il film racconta la possibilità di immaginare un futuro diverso da
quello che sembra già scritto, trasformando il distacco dalle proprie
condizioni di partenza in un atto di crescita e libertà.
L’esordio alla regia di Fortunato Cerlino, tratto dal suo romanzo Se vuoi vivere felice - Einaudi Editore, sostenuto da un magnifico cast - Salvatore Esposito, Marianna Fontana, Carmine Borrino - è
un gioiello di poesia e speranza. Come afferma lo stesso regista:
«Esiste un’uscita dall’inferno, ma quella porta la si può vedere solo ad
occhi chiusi». Realistico e poetico, lontano da Gomorra, il film ci dice che il passato può essere illuminato e che il destino non è mai già scritto.
AVEMMARIA | Sinossi | Periferia di Napoli, anni Ottanta. Felice,
dieci anni, vive con la famiglia in una palazzina fatiscente, in un
quartiere dove povertà e violenza soffocano l’infanzia e il futuro
sembra già scritto. Solo i sogni rappresentano una via di fuga. A
incoraggiarlo c’è la maestra Giulia, mentre le imprese di Neil
Armstrong, dalle pagine del suo sussidiario, alimentano l’immaginazione:
forse anche lui potrà lasciare Pianura e arrivare sulla Luna. Per
riuscirci, però, dovrà affrontare l’angoscia più profonda e dolorosa:
quella del distacco. Si può cambiare il passato? Ed è vero che chi è
nato tondo nun pò murí quadrato?
NEL TEPORE DEL BALLO di PUPI AVATI | Origini, famiglia e destino, sono i temi che attraversano anche NEL TEPORE DEL BALLO di PUPI AVATI, che sarà presentato dal protagonista MASSIMO GHINI, il 23 GIUGNO a Villa Cattolica.
Il
film racconta la vicenda di un celebre volto della televisione che,
dopo una rovinosa caduta professionale e personale, è costretto a
confrontarsi con il proprio passato e con le proprie radici. A due anni
da L'orto americano,
Avati torna a riflettere sul rimpianto, sugli amori perduti e sulla
possibilità di ricominciare, affiancando a questa dimensione intima una
lucida critica della televisione e della sua capacità di trasformare
tragedie e sentimenti in spettacolo. A sostenere questo intenso
melodramma sul fallimento e sul riscatto, un cast di grande livello
guidato da Massimo Ghini insieme a Giuliana De Sio, Isabella Ferrari e Lina Sastri.
NEL TEPORE DEL BALLO | Sinossi | Gianni
Riccio è un celebre conduttore televisivo, quando è pronto a firmare un
contratto da capogiro, viene travolto da uno scandalo finanziario e
perde tutto: lavoro, amici e famiglia. Solo una lettera di Clara, il suo
antico amore, gli offre uno spiraglio nella disperazione. Nel tepore
del ballo è un dramma intimista, una storia di caduta e rinascita, dove
il ritorno alle origini e l'incontro con un amore passato si intrecciano
con la riscoperta di sé.
INDIVISIBILI di EDOARDO DE ANGELIS | Il 24 GIUGNO a Villa Cattolica EDOARDO DE ANGELIS presenterà INDIVISIBILI, nel
decennale della sua uscita. Il BAAFF è lieto di celebrare, insieme al
regista, uno dei film più significativi e premiati del cinema italiano
contemporaneo, un'opera che, a dieci anni dal debutto, conserva intatta
la sua forza narrativa e la sua capacità di interrogare il pubblico sui
temi dell'identità, dell'appartenenza e della libertà.
In
questo film il rapporto tra identità e appartenenza assume una forma
ancora più radicale. La storia delle gemelle Viola e Dasy diventa una
riflessione intensa sulla necessità di emanciparsi dai legami che ci
definiscono senza perdere il rapporto con le proprie radici.
Presentato
alle Giornate degli Autori della 73ª Mostra Internazionale d'Arte
Cinematografica di Venezia e pluripremiato, tra i riconoscimenti: il
Premio Pasinetti, 6 David di Donatello, 5 Nastri d'Argento e 8 Ciak
d'Oro — Indivisibili è
una favola universale sulla libertà e sull'identità. Il film segna la
consacrazione di Edoardo De Angelis e del suo cinema coraggiosamente
radicato nel reale, e insieme poetico e intenso.
INDIVISIBILI | Sinossi | Viola
e Dasy sono due gemelle siamesi che cantano a matrimoni e feste e,
grazie alle loro esibizioni, mantengono l'intera famiglia. Il loro
equilibrio si incrina quando scoprono di potersi separare, perché il
loro sogno è una vita normale...
Il 25 GIUGNO a Villa Cattolica l’attrice LORENZA INDOVINA presenterà la sua opera prima, il documentario LA VERITA’ MIGLIORE. La
regista prende le mosse dal racconto del disastro aereo di Montagna
Longa del 1972, nel quale perse la vita, tra gli altri, suo padre, il
regista Franco Indovina. Da questo tragico evento inizia un viaggio
intimo e intenso nella memoria e nella ricerca della propria identità,
attraverso un profondo lavoro di ricostruzione del passato. Racconta
Indovina: “Questo è il mio percorso verso una verità che, dopo tanti
anni, continua a sfuggire, ma che coinvolge il senso della morte, della
mancanza, della perdita e della memoria”.
LA VERITA’ MIGLIORE | Sinossi | La
sera del 5 maggio 1972 un DC-8 dell’Alitalia in volo da Roma a Palermo,
impatta contro la Montagna Longa, nei pressi dell’aeroporto. Non resta
nessun superstite. Il caso viene archiviato come un incidente. Tra i
passeggeri c’è anche Franco Indovina, famoso regista. Sua figlia
Lorenza, attrice e regista del documentario, all’epoca aveva appena sei
anni. Quasi cinquant’anni dopo, Lorenza è avvicinata da un gruppo di
parenti delle vittime: suo padre non è morto per un incidente ma per un
attentato. L’ossessiva ricerca di una verità migliore in cui credere
coinvolge anche lei, ma più che le vicende giudiziarie a travolgerla
saranno i ricordi che riemergeranno dall’oblio in cui li aveva relegati.
Il 26 GIUGNO a Villa Cattolica si svolge la SERATA SPECIALE dedicata a CLAUDIA GERINI, Presidente della Giuria del Concorso Internazionale, in questa occasione rivedremo MANCINO NATURALE (2021) di SALVATORE ALLOCCA. Si tratta di una
commedia romantica che racconta il complesso rapporto tra una madre
vedova e un figlio dotato di un sinistro formidabile, una storia tenera e
coinvolgente sostenuta dalla convincente interpretazione di Claudia
Gerini, capace di dare al personaggio una miscela di temperamento,
fragilità e malinconia. Una donna pronta a tutto pur di garantire al
figlio il sogno di un futuro migliore.
Sinossi | Isabella
vive in un quartiere popolare di Latina con il figlio dodicenne Paolo. È
stato il padre a scegliere quel nome, in omaggio al suo idolo Paolo
Rossi, e il ragazzo sembra averne ereditato il talento: il suo piede
sinistro è straordinario. Dopo la morte del marito, Isabella si aggrappa
all'idea di trasformare il figlio in un campione. Quando scopre
l'esistenza di un torneo che potrebbe offrirgli l'opportunità di giocare
davanti ai più importanti talent scout italiani, è disposta a tutto pur
di garantirgli un posto. Distribuito da Adler Entertainment.
MAREE - CONCORSO INTERNAZIONALE LUNGOMETRAGGI
Il
Concorso Internazionale MAREE riunisce opere provenienti dai quattro
angoli del mondo, accomunate da un legame con il tema dell'insularità.
Sono film realizzati su isole oppure firmati da autori che da un'isola
provengono e che ne portano, in forme diverse, l'immaginario, la memoria
e lo sguardo. Attraverso queste opere, il festival intende spalancare
una finestra sul mondo, mettendo in dialogo culture, esperienze e
sensibilità lontane, ma unite da una comune riflessione sul rapporto tra
identità, appartenenza e apertura verso l'altro.
Il 24 GIUGNO al Cinema Capitol il regista FRANCESCO DEL GROSSO presenterà NYUMBA che
in Swahili significa “casa”, è la storia della casa da cui cinque
persone sono scappate e quella della casa che hanno ritrovato in
Calabria, scelta come luogo dove vivere e lavorare. Un viaggio poetico nella memoria, nella resilienza e nel senso di sentirsi a casa e al sicuro. Un’esperienza
immersiva, fisica ed emotiva. Evitando i cliché sulla migrazione,
Nyumba, unico film italiano in concorso, sceglie di raccontare il
percorso umano. Immagini evocative, accompagnate dalla potenza visiva
della sand art, suoni avvolgenti e
luoghi non strutturati, svolgono un ruolo attivo e coinvolgente nella
narrazione, tra paure, memorie e speranze.
NYUMBA | Sinossi | Cinque migranti africani, Abdulaye, Alex, Hafsa, Moussa e Sisì. L'immenso cimitero del Mediterraneo e la ricerca di un nuovo inizio…, dalla spiaggia di Cutro al cuore della Calabria: Caulonia, Lamezia, Reggio Calabria e Soveria Mannelli. Il
film mescola il racconto corale del viaggio della speranza e quello
individuale, che scava nelle vite precedenti in Gambia, Senegal, Sierra
Leone e Somalia dei cinque migranti. È un diario di
viaggio totale nella vita di cinque persone che, costrette a fuggire
dalle proprie terre, lasciano il passato alle spalle per rinascere
altrove, immersi in una quotidianità che prende forma tra nuovi legami,
lavoro e senso di appartenenza.
Il 25 GIUGNO al Cinema Capitol, il regista ASIER URBIETA presenterà PHEASANT ISLAND | Isola Pheasant.
L’opera prima del regista basco è un thriller inquietante, che denuncia
la violenza disumana inflitta ai migranti irregolari. Racconta il
regista: «Ho voluto creare un’atmosfera opprimente e uno sguardo
profondo che si nutre della realtà per dare vita a un film capace di
suscitare il desiderio di agire e di ripensare i nostri modelli di
convivenza».
PHEASANT ISLAND | Sinossi | Nell’Europa
senza confini del XXI secolo, un confine continua ancora a separare la
Spagna dalla Francia, segnato dal fiume Bidasoa. Su questo fiume si
trova l’Isola dei Fagiani, un piccolo lembo di terra che passa
alternativamente sotto il controllo spagnolo e francese ogni sei mesi.
Quando il corpo di un migrante irregolare viene ritrovato proprio il
giorno del cambio di sovranità, Nassim, uno dei sopravvissuti, diventa
il bersaglio di una violenta caccia all’uomo mentre tenta di
attraversare il confine. Un evento inquietante che cambierà per sempre
la vita di Laida e Sambou, una giovane coppia interrazziale.
Il 27 GIUGNO al Cinema Capitol, il regista VLADIMIR DE FONTENAY presenterà SUKKWAN ISLAND | Isola di Sukkwan. A
partire dall’omonimo libro di David Vann, il giovane regista francese
dirige un intenso thriller psicologico, costruendo un rapporto
padre-figlio immerso nella maestosità di una natura grandiosa e paurosa.
Sotto la superficie di un’opera fortemente fisica — tra legna da
tagliare per non morire di freddo, pesca, fucili, marce nella neve,
ferite e la paura degli orsi — emerge un racconto che richiama i western
moderni, dove il vero fulcro è il legame tra padre e figlio, sospeso
tra amore e martirio.
Il film uscirà in sala con I Wonder Pictures.
SUKKWAN ISLAND | Sinossi | Nel
tentativo di riallacciare i rapporti con il padre da cui si è
allontanato, il tredicenne Roy accetta di trascorrere un anno formativo
all’avventura sulla remota isola di Sukkwan, nel cuore dei fiordi
norvegesi. Quella che inizialmente sembra un’occasione per il ragazzo di
ricostruire il legame con il padre si trasforma rapidamente in una
prova di sopravvivenza: i due non devono affrontare soltanto la durezza
dell’ambiente che li circonda, ma anche antichi conflitti irrisolti.
Anteprima italiana | KIDNAPPING INC. di Bruno Mourral | Haiti | Martedì 23 giugno Cinema Capitol | L’opera prima del regista haitiano, presentata in anteprima al Sundance, è un scoppiettante crime-comedy thriller,
interamente girata ad Haiti. La storia segue due criminali maldestri
che, alle prese con quello che sembra un semplice rapimento, finiscono
loro malgrado al centro di un complotto politico. Mourral ha dichiarato
che “Kidnapping Inc.” è un omaggio agli haitiani comuni, molti dei quali
hanno visto le loro vite sconvolte da rapimenti, violenza delle gang e
corruzione. «È un processo di resilienza», ha affermato. «Quando c’è
così tanta oscurità, è un modo per riuscire a intravedere un po’ di
luce». Kidnapping Inc. ha rappresentato Haiti agli Oscar.
KIDNAPPING INC. | Sinossi | l
figlio di un ricco candidato alla presidenza haitiana è appena stato
rapito. I sequestratori chiedono un riscatto ingente. Doc e Zoe sono due
gangster improvvisati — e fanatici di calcio — che devono consegnare il
giovane al loro spietato capo. Zoe uccide accidentalmente il loro
ostaggio, figlio del candidato. Nel mentre si imbattono in Patrick e
nella moglie Laura, incinta di nove mesi. La giovane coppia deve, a
tutti i costi, prendere un volo per lasciare Haiti e far nascere il
bambino negli Stati Uniti, così da ottenerne la cittadinanza. La grande
sfortuna di Patrick è che somiglia esattamente al figlio morto del
senatore. Nel pieno di una campagna elettorale infuocata e di un clásico
Barça-Real, Doc e Zoe si ritrovano al centro di una cospirazione
politica.
ISLANDS di Jan-Ole Gerster | Canarie | Un raffinato dramma esistenziale dalle sfumature noir, incarnato con grande intensità da Sam Riley e Stacy Martin che
tessono un fragile equilibrio emotivo, sospeso tra attrazione e
diffidenza sullo sfondo di un resort alle Canarie. Con il suo stile
elegante e il ritmo volutamente rarefatto, Jan-Ole Gerster firma un thriller psicologico ipnotico e inquieto, presentato al 75th Berlin International Film Festival nella sezione Berlinale Special.
ISLANDS | Sinossi | Tom
è un istruttore di tennis disilluso che lavora in un lussuoso resort di
Fuerteventura, trascinando le sue giornate tra lezioni, alcol e
avventure di una notte. L’arrivo della famiglia Maguire spezza la
monotonia della sua routine: Tom instaura un legame ambiguo con Anne,
suo marito Dave e il loro figlio Anton. Ma non riesce a scrollarsi di
dosso la sensazione di aver già incontrato Anne in passato, e tra i due
cresce lentamente una forte sensualità. Quando Dave scompare
misteriosamente nel nulla, l’indagine della polizia finisce per puntare
proprio su Tom e Anne, ormai uniti forse da oscuri segreti.
BLUE HERON di Sophy Romvari | Isola di Vancouver | Mercoledì 24 giugno Cinema Capitol | Presentato al Toronto International Film Festival 2025, Premio per il Miglior Primo Film alla
78ª edizione del Festival di Locarno. Acclamato dalla critica e dai
festival, il debutto della regista canadese-ungherese Sophy Romvari ha
beneficiato di un forte passaparola, che lo ha reso uno dei titoli più
apprezzati da critica e pubblico. Blue Heron è
un dramma semi-autobiografico che esplora le difficoltà di una famiglia
ungherese-canadese alla fine degli anni ’90, dopo il trasferimento
sull’isola di Vancouver. Raccontato
dal punto di vista della figlia più giovane, Sasha, il film cattura una
crisi familiare silenziosa e carica di tensione, incentrata sul
comportamento pericoloso e sulle difficoltà legate alla salute mentale
del fratello maggiore, Jeremy. Per rielaborare i dolorosi ricordi
familiari Romvari fa ricorso al potere di una straordinaria
immaginazione, mescolando memoria, documentario e finzione. Racconta la
regista: "Volevo rompere gli orizzonti della classica storia di
formazione per parlare delle imperfezioni nella rappresentazione
cinematografica della memoria."
BLUE HERON | Sinossi | Fine
anni ’90. Lo sguardo della piccola Sasha svela gradualmente le
dinamiche tra i sei membri della sua famiglia, che si è appena
trasferita sull’isola di Vancouver. Lo slancio del nuovo inizio è però
interrotto dai comportamenti sempre più pericolosi del fratello maggiore
Jeremy.
ESTA ISLA di Cristian Carretero, Lorraine Jones | Porto Rico
| Il duo di registi portoricani firma, attraverso la storia d’amore dei
due protagonisti, un intenso racconto sulla giovinezza e sulla ricerca
di identità. Il delicato e struggente racconto di formazione è
l’occasione per raccontare la crisi identitaria e sociale del loro
paese.
ESTA ISLA | Sinossi | Bebo, un adolescente di una cittadina costiera di Puerto Rico,
vive con il fratello in un complesso di edilizia popolare. I due si
mantengono pescando, ma una crescente disperazione li spinge verso
traffici illegali che promettono facili guadagni. Quando un incarico va
storto e viene versato del sangue, Bebo scappa insieme a Lola, una
ragazza benestante in cerca di una via di fuga dalla propria realtà
tormentata. Attraversando le montagne come in un labirinto, i due si
imbattono nei resti di un mondo in dissolvenza, in contrasto con la
violenza che continua a inseguirli. Mentre i sicari si avvicinano, Bebo
dovrà fare i conti con le proprie scelte e decidere se la redenzione sia
ancora possibile, o se il mare rappresenterà la loro ultima via di fuga.
TRISTAN FOREVER di Tobias Nölle, Loran Bonnardot | Isola di Tristan | Tristan Forever è
un viaggio verso un’utopia oltre l’orizzonte, un film poetico e
originale che indaga il senso di appartenenza, il luogo scelto
dall’anima, oscillando tra documentario, finzione e i sogni del suo
protagonista.
TRISTAN FOREVER | Sinossi | Da
trent’anni, Loran Bonnardot, medico parigino e testimone di sofferenza e
ingiustizie nel suo lavoro con Médecins sans Frontières, si rifugia a
Tristan da Cunha, l’isola abitata più remota del mondo, nel cuore
dell’Atlantico meridionale. L’isola vulcanica è diventata per lui un
rifugio spirituale, i suoi abitanti la famiglia che si è scelto e il
pescatore Martin il suo migliore amico. Ora, a cinquant’anni, Loran
prende di nuovo la nave, ma questa volta non ha intenzione di tornare:
vuole diventare uno dei 230 residenti permanenti — un’impresa tutt’altro
che semplice, dato che sarà il consiglio dell’isola a decidere se
accettarlo o meno. Nel frattempo, il suo amico Martin ha una propria
visione della situazione e lo stesso Loran si trova a confrontarsi con
la ricerca di solitudine che ha segnato tutta la sua vita.
NÜHAI (GIRL) di SHU QI | TAIWAN | Presentato in Concorso alla 82ª Mostra del Cinema di Venezia, il film segna il debutto alla regia di Shu Qi, icona del cinema asiatico e musa di Hou Hsiao-hsien.
L’attrice sceglie di raccontarsi attraverso una storia di formazione
profondamente intima e personale, poetica e sensibile, ponendo al centro
della narrazione il corpo femminile e l’identità di una giovane che
resiste alla violenza dei modelli imposti. Il film uscirà in sala con I Wonder Pictures.
NÜHAI (GIRL) | Sinossi | Taiwan,
1988. Hsiao-lee, una timida adolescente, fatica a trovare il proprio
posto all’interno di una famiglia difficile, vittima di un padre
violento e di una madre succube. La sua vita viene sconvolta
dall’incontro con Li-li, una ragazza vivace e spensierata che le
permette di evadere dalla quotidianità. Ma quando il doloroso passato di
sua madre riaffiora, vecchie ferite tornano ad aprirsi. Divisa tra il
peso di un’eredità familiare soffocante e il suo ardente desiderio di
libertà, Hsiao-lee dovrà trovare la propria strada.
PALAZZO BUTERA | MASTERCLASS E INCONTRI
Accanto alle proiezioni, il festival propone quattro appuntamenti dedicati
al racconto dell’esperienza artistica e umana di protagonisti del
cinema, della televisione e del teatro italiani. Un ciclo di incontri
che attraversa percorsi, scelte e trasformazioni, mettendo al centro il
tema della vocazione e della costruzione della propria identità
professionale.
Dino Abbrescia, Susy Laude e Maria Vera Ratti dialogheranno sulle origini del loro percorso artistico, tra formazione, occasioni decisive e cambi di rotta. Fortunato Cerlino
ripercorrerà invece la sua storia personale e professionale, dagli anni
nel quartiere napoletano di Pianura fino alla conquista di una carriera
internazionale. Massimo Ghini
offrirà uno sguardo su oltre quarant’anni di attività tra teatro,
cinema e televisione, raccontando gli incontri e le esperienze che hanno
segnato il suo cammino. Completa il programma la masterclass di Mimmo Calopresti,
un’occasione per approfondire la filmografia di un autore da sempre
impegnato nell’esplorare il rapporto tra memoria, identità e realtà.
Sabato 27 alle ore 11 ci sarà un PANEL INDUSTRY dal titolo: SERIALITÀ, TERRITORI E COMUNITÀ | Il potere della narrazione come motore di sviluppo economico e culturale del territorio.
APPRODI BAAFF 2026 | CONCORSO CORTOMETRAGGI
La
selezione del Concorso Cortometraggi APPRODI BAAFF 2026 riunisce opere
provenienti da Europa, Asia e Oceania, in un viaggio che ci porta dalle
Canarie alle grotte di Taiwan, passando per il Giappone, la Sicilia, lo
Yorkshire, e i paesaggi desolati di un futuro distopico.
I film in concorso attraversano paesaggi geografici e interiori molto diversi: dalle terre vulcaniche di Felicidad ai ricordi che riaffiorano in Lost Love, dalle riflessioni sul tema della maternità di Bodies of Water e delle tensioni dell’adolescenza di When the Tiger Roar alle riflessioni sulla comunità e sul futuro di Song of Silence. Accanto alle storie di trasformazione e rinascita raccontate in Children at the Rooftop, Jusqu’au prochain souffle e Somewhere in Time, River & Stone, trovano spazio narrazioni dedicate al valore dell’incontro e della creatività, come Something Pointless e Lontano dal centro – Cantico errante di un DJ senza tempo. Completano il programma opere più politiche che riflettono sui meccanismi della comunicazione e del potere, come Primera Enseñanza, o che intrecciano territorio e cinema sociale, come Rhubarb Rhubarb.
Sono
storie dai temi universali, i cui protagonisti sono spesso figure in
cammino: cercano un amore perduto, un dialogo interrotto, una
riconciliazione, una voce da ritrovare o semplicemente un posto nel
mondo. Alcuni racconti si muovono nel territorio del realismo, altri
sfiorano il mito, la fantascienza o la dimensione simbolica, ma tutti
condividono la capacità di interrogare la nostra esperienza umana. Una
selezione che testimonia la vitalità del cortometraggio come spazio di
sperimentazione narrativa e formale, capace di raccontare, in pochi
minuti, la complessità delle relazioni umane e delle trasformazioni del
nostro tempo.
BAAFF | FORMAZIONE E COLLABORAZIONI | CSC PALERMO
Anche quest'anno il CENTRO SPERIMENTALE DI CINEMATOGRAFIA di PALERMO sarà al fianco del Festival. La sezione siciliana del CSC, sotto la direzione artistica di COSTANZA QUATRIGLIO, presenterà una selezione fuori concorso di cortometraggi realizzati dai suoi studenti.
Sabato 27 GIUGNO alle ore 15 al Cinema Capitol | Solo dance di Anna Vagniluca, Appunti sugli uomini di Chiara Guastella, Più denso dell’acqua di Daniele Pulcini Ambrosini.
OSPITI BAAFF 2026
| DINO ABBRESCIA | MIMMO CALOPRESTI | FORTUNATO CERLINO | EDOARDO DE
ANGELIS | FRANCESCO DEL GROSSO | VLADIMIR DE FONTENAY | CLAUDIA GERINI |
MASSIMO GHINI | FRANCESCA LA MANTIA | SUSY LAUDE | FRANCESCO LO PIPARO |
LORENZA INDOVINA | MARIA VERA RATTI | ORIO SCADUTO | ASIER URBIETA.
LE GIURIE | BAAFF 2026
I premi, riproduzioni artistiche di uno dei “mostri” a guardia della celebre Villa Palagonia, simbolo di Bagheria, sono assegnati da una giuria composta da personalità di primo piano del mondo del cinema e della cultura italiana, a testimonianza dell’attenzione del festival verso una varietà di linguaggi e sguardi, e da una giuria popolare formata da studenti delle scuole superiori bagheresi, a sottolineare il dialogo tra professionisti e nuove generazioni.
A presiedere la Giuria del Concorso internazionale lungometraggi sarà CLAUDIA GERINI, attrice e regista, protagonista di una carriera ricca e trasversale tra autorialità e grande pubblico.
Con lei giudicheranno i lungometraggi in competizione: MIMMO CALOPRESTI, regista e sceneggiatore, maestro del cinema verità, DINO ABBRESCIA, attore tra i più amati del cinema e della televisione e MARIA VERA RATTI, tra le interpreti più interessanti ed eleganti delle nuove generazioni.
Accanto a loro, la Giuria del Concorso internazionale cortometraggi vede la presenza di SUSY LAUDE, attrice, regista e autrice creativa e versatile, il PROF. FRANCESCO LO PIPARO, raffinato linguista e filosofo, l'attore bagherese ORIO SCADUTO, protagonista del film vincitore della sezione corti della prima edizione del Festival, e FRANCESCA LA MANTIA, autrice e documentarista impegnata nei temi civili e nella trasmissione della memoria.
In allegato bio giurie.
BAAFF | IL MANIFESTO ovvero il Senso dell’insularità
Nell’immagine
scelta per la II edizione del BFF l’isola appare per una metà emersa
alla luce mentre l’altra resta nel profondo. Appare e scompare, si
solleva dal mare e allo stesso tempo vi rimane immersa. Un subacqueo
risale: attraversa il confine fragile tra ciò che si vede e ciò che si
intuisce, come lo sguardo che, dal buio della sala, emerge verso
l’immagine. La foto suggerisce l’insularità come luogo di origine,
separazione, mistero ma anche rinascita, spazio magico dove l’uomo
ricrea il mondo e lo trasforma. L’isola, come il cinema, è luogo di
passaggio continuo tra profondità e superficie, tra ciò che diventa
visibile sullo schermo e ciò che, restando invisibile, continua a
generare storie, memorie e immaginari.
BAAFF | I LUOGHI
La
rassegna prevede proiezioni pomeridiane in sala e suggestive serate
all’aperto, ospitate in una delle spettacolari ville nobiliari della
città. Attorno al nucleo centrale delle proiezioni, il festival animerà
diversi luoghi di Bagheria con un ricco programma di eventi collaterali:
incontri con gli autori, masterclass, dibattiti e momenti di
approfondimento.
VILLA CATTOLICA - proiezioni serali all'aperto | La villa settecentesca, gioiello del barocco, ospita il Museo Renato Guttuso, dedicato al celebre pittore siciliano, che nel 1973 donò i suoi capolavori alla sua città natale.
PALAZZO BUTERA - masterclass e incontri mattutini |
Capolavoro del barocco siciliano, simbolo della nobiltà isolana, è uno
degli edifici più antichi della città ed oggi è sede del Comune di
Bagheria.
VILLA RAMACCA - Gala inaugurale
| Ai piedi di Monte Catalfano e rivolta verso il mare, una magnifica
residenza settecentesca nota anche per il suo giardino ricco di piante
esotiche.
CINEMA CAPITOL - proiezioni pomeridiane | Storica sala bagherese, nata negli anni ’50, completamente rinnovata, è un punto di incontro per gli amanti del cinema.
La
delegazione degli artisti e dei professionisti presenti sarà ospite del
Domina Zagarella Sicily dove si svolgerà anche l’attività stampa.
I film sono in versione originale sottotitolati in italiano.
Il Baarìa Film Festival è prodotto dall'Associazione Culturale Kinema con il sostegno del Comune di Bagheria.
Rai Cultura e Rai Radio 3 sono Media Partner del Festival con Tele One, Radio IN e CinéMoi.
Main sponsor: Almaviva Blubit, Enel, Domina Zagarella Sicily, Villa Ramacca
