mercoledì 3 giugno 2026

Murdoku di Manuel Garand - Il primo libro che unisce omicidi, logica e sudoku! - dal 02/06 in libreria


 

Il primo libro che unisce omicidi, logica e sudoku!

Posiziona i sospettati e individua l’assassino

 

La serie bestseller che sta mettendo alla prova

amanti del crime e dell’enigmistica di tutto il mondo

ai primi posti delle classifiche internazionali

Manuel Garand
MURDOKU

80 omicidi misteriosi da risolvere con la logica

In libreria dal 2 giugno
Pagine: 208 | Prezzo: 14,90 euro

IL LIBRO

Risolvi questi 80 casi grazie al tuo ingegno. Completa la griglia avvalendoti di tutti gli elementi a tua disposizione: personaggi, stanze, mobili, animali, oggetti… Non trascurare nulla: ogni dettaglio potrebbe rivelarsi fondamentale per le indagini. Immergiti in ciascuno di questi scenari coinvolgenti, che uniscono i meccanismi familiari dei sudoku alle sfide dei giochi di logica, mentre ispezioni una banca, un casinò, un torneo di scacchi, un teatro dell’Opera... e tantissime altre scene del crimine!

All’interno di questo libro troverai:

• 80 coinvolgenti casi di difficoltà crescente

• Coloratissimi scenari a tema, per calarti nella situazione e farti sentire un vero detective sul campo

• Una lista di sospettati e una serie di indizi per collocarli sulla scena del crimine. Per posizionarli, segui la regola n°1 del sudoku: in ogni riga e colonna della griglia può esserci uno e un solo personaggio. Sta a te scoprire dove ogni potenziale colpevole si trovava al momento del delitto! 

Identifica l’assassino scoprendo chi è l’unica persona nella stessa stanza con la vittima.

 

L'AUTORE

Originario di Montréal, in Canada, Manuel Garand è un ideatore di rompicapi i cui lavori sono apparsi sul Financial Times. Quando non sta inventando nuovi giochi di logica, ama trascorrere il tempo con i suoi due complici preferiti, i suoi figli, e con sua moglie Cindy. Lei è stata la prima ad appassionarsi ai rompicapi di Manuel e ancora oggi rimane la risolutrice di enigmi più entusiasta (e competitiva) che lui conosca.

 

FUORI CAMPO: AL VIA LA SECONDA EDIZIONE DEL LABORATORIO DI CINEMA DELLA CNA ROMA IN COLLABORAZIONE CON SIAE

 

azione e sviluppo cinematografico promosso da CNA Roma – Cinema e Audiovisivo, in collaborazione con SIAE e con il supporto tecnico di Cuntura.

Da oggi è aperta la call rivolta a giovani autori e autrici under 35 residenti in Italia, primo passo di un percorso che nella sua prima edizione ha registrato un’ampia partecipazione, confermando la necessità di creare spazi concreti di incontro tra creatività emergente e industria audiovisiva.

“Fuori Campo” nasce con l’obiettivo di favorire l’incontro tra giovani sceneggiatori, registi e produttori, accompagnandoli nello sviluppo di progetti originali fino alla realizzazione di un teaser, rubamatic o materiali audiovisivi di presentazione destinati al mercato.

Non un semplice corso di formazione, ma un laboratorio intensivo fatto di mentoring, tutoraggio, matching professionale e confronto diretto con esperti del settore, pensato per creare nuove alleanze professionali tra chi scrive e chi produce, due realtà che troppo spesso faticano a trovare occasioni strutturate di dialogo e collaborazione.

Il percorso si concluderà con un evento pubblico previsto nel 2027, durante il quale i progetti selezionati saranno presentati a broadcaster, produttori e operatori italiani e internazionali, offrendo ai partecipanti un’importante opportunità di visibilità e networking professionale.

“Il successo della prima edizione di Fuori Campo ci ha confermato quanto sia forte il bisogno, da parte dei giovani autori, di trovare occasioni concrete di confronto, crescita e accesso al mercato” – dichiara Marco Luca Cattaneo. “Per questo abbiamo scelto di investire nuovamente in un progetto che mette al centro il talento emergente e crea connessioni reali tra creativi, produttori e industria audiovisiva. Offrire strumenti, relazioni e opportunità a chi ha idee e capacità significa contribuire in modo concreto al futuro del cinema italiano.”

La seconda edizione di Fuori Campo rappresenta un ulteriore passo nel lavoro che CNA Roma porta avanti per sostenere le industrie culturali e creative” – afferma Giordano Rapaccioni. “Il cinema e l’audiovisivo sono settori strategici perché generano innovazione, occupazione qualificata e nuove imprese. Continuare a costruire percorsi come questo, insieme a partner autorevoli come SIAE, significa rafforzare un ecosistema capace di valorizzare i giovani talenti e trasformare le idee in progetti concreti e sostenibili.”

“Il successo della prima edizione di Fuori Campo ha dimostrato quanto sia importante creare occasioni concrete di incontro tra giovani autori, produttori e professionisti del settore” – afferma Salvatore Nastasi, Presidente della SIAE. “La qualità dei progetti presentati e il confronto nato durante la premiazione dei finalisti alla Casa del Cinema hanno confermato il valore di un’iniziativa capace di accompagnare il talento emergente verso un percorso reale di crescita e sviluppo. SIAE sostiene con convinzione questa seconda edizione perché investire sui giovani creativi significa favorire la nascita di nuove storie, nuove collaborazioni e nuove opportunità per il futuro dell’audiovisivo italiano. Offrire strumenti, relazioni e visibilità ai nuovi autori vuol dire rafforzare concretamente l’intero ecosistema culturale e produttivo del nostro Paese.”

 

Sarà possibile presentare le proprie candidature da oggi mercoledì 3 giugno fino alle ore 12 di lunedì 20 luglio.

 

 

Tutte le informazioni, moduli e procedure per la candidatura potranno essere consultati e scaricati al seguente link:

https://www.cnaroma.it/progetti/fuoricampo

NASTRI d'ARGENTO GRANDI SERIE 2026 | ECCO I PRIMI VINCITORI

 

ECCO I PRIMI VINCITORI

 

Nastri d’Argento a Luisa Ranieri, straordinaria ‘Protagonista Grandi Serie 2026’

e a Carlo Verdone ‘Personaggio dell’anno’ tra serie e cinema

con Vita da Carlo – Stagione finale e il film Scuola di seduzione, in esclusiva su Paramount+

 

E un Nastro d’Argento davvero speciale anche a Lino Guanciale, 

autentico recordman dell’ultima stagione con ben quattro titoli: 

Il Commissario Ricciardi, Le libere donneL’invisibile – La cattura di Matteo Messina Denaro e Scuola di seduzione

 

Oggi l’anticipazione dei Giornalisti Cinematografici in attesa della premiazione

a Napoli sabato prossimo 6 giugno al Teatro San Carlo

 

I Nastri d’Argento Grandi Serie, quest’anno alla sesta edizione,

sono un evento dei Giornalisti Cinematografici

in collaborazione con la Film Commission Regione Campania

 

 

Roma, 3 giugno 2026 è Luisa Ranieri ad inaugurare il palmarès dei Nastri d’Argento Grandi Serie che saranno consegnati sabato prossimo 6 giugno al Teatro San Carlo di Napoli, nella serata organizzata dai Giornalisti Cinematografici Italiani (SNGCI) che annunciano oggi i primi premi della sesta edizione della manifestazione ancora una volta realizzata in collaborazione con la Film Commission Regione Campania.

L’attrice riceverà ancora un Nastro d’Argento non solo per la sua eccellente interpretazione nella serie di Rai Fiction La Preside – nata da un’idea di Luca Zingaretti – trasmessa da Rai 1 con la regia di Luca Miniero, ma anche per la cura e l’impegno appassionato con il quale ha trasformato in un racconto molto amato la storia di un personaggio come Eugenia Liguori, coraggiosa Preside di Caivano, leader di resistenza e cambiamento in un territorio difficile, segnato dalla violenza e a lungo dall’assenza delle istituzioni. Un luogo che, grazie all’impegno della ‘vera’ Preside e ora alla tenacia di un’attrice speciale, è diventato anche un simbolo di speranza.

A Luisa Ranieri dalla stampa del cinema un riconoscimento che celebra dunque non solo il talento, ma anche la passione con la quale, anche impegnata nella produzione (Bibi Film Tv, Zocotoco in collaborazione con Rai Fiction) e nella scrittura, ha siglato una nuova tappa in una carriera costruita con coerenza attraverso scelte coraggiose, dando anima e corpo al suo ruolo e al suo lavoro, in una prova di grande sensibilità civile.

 

Carlo Verdone

In questa sesta edizione dei Nastri d’Argento Grandi Serie, realizzati con il supporto del MiC - Direzione Generale Cinema e audiovisivo, main partner SIAE – Società Italiana degli Autori ed Editori, il premio ‘Personaggio dell’anno’ va a Carlo Verdone, che con l’autoironia in quattro atti di Vita da Carlo, si è confermato maestro assoluto della commedia anche nella grande serialità, nella quale ha inserito, in quest’ultima stagione, il suo nuovo film Scuola di seduzione. A lui va un riconoscimento che rappresenta la chiusura di un cerchio: si conclude infatti l’avventura di una serie Paramount+ - nata nella factory De Laurentiis - di ispirazione dichiaratamente autobiografica e di spudorata sincerità, che ci ha regalato un ritratto irresistibile, implacabile e autentico del suo privato. Qualità alle quali Verdone ha saputo aggiungere quest’anno il suo inconfondibile tratto comico anche nel secondo titolo ideato per Paramount+, il film Scuola di seduzione, conferma della sua capacità unica di leggere la contemporaneità, anche attraverso il cambiamento dei rapporti sentimentali.

Questo premio, che i Giornalisti assegnano a Carlo Verdone proprio nell’anno del 40° anniversario di Troppo Forte, sottolinea ancora una volta un talento che continua a sorprendere, in un rapporto di forte empatia con il pubblico, al quale Carlo continua a regalare un cinema costruito sulla sua inconfondibile cifra “melancomica”.

 

Lino Guanciale

In un anno che lo ha visto grande protagonista, con un record di ben quattro titoli di successo, un Nastro d’Argento speciale è stato assegnato, infine, dal Direttivo dei Giornalisti Cinematografici a Lino Guanciale, volto iconico della serialità, interprete fra i più poliedrici e amati del nostro panorama, a coronamento di una stagione straordinaria, in cui ha interpretato ruoli tra loro diversissimi: dalla profondità emotiva della serie arrivata alla sua terza stagione Il Commissario Ricciardi basata sugli omonimi romanzi di Maurizio de Giovanni, con la regia di Alessandro D’Alatri e poi di Giampaolo Tescari, alla tensione civile de L’invisibile – La cattura di Matteo Messina Denaro di Michele Soavi, fino all’umanità non convenzionale di Le libere donne (liberamente tratta da “Le Libere donne di Magliano” di Mario Tobino) sempre con la regia di Soavi (tutti e tre titoli Rai), e  al registro brillante di Scuola di seduzione di Verdone (Paramount+).                 

Un riconoscimento alla sua straordinaria capacità di incarnare personaggi molto diversi tra loro con la stessa intensità e rigore: sia quando dà corpo a grandi figure della letteratura, sia quando si misura con la cronaca o esplora le sfumature della commedia, Guanciale sa sempre lasciare il segno, dimostrando una maturità artistica che lo rende a pieno titolo uno dei volti più rappresentativi e amati della grande serialità italiana.

 

I Premi speciali, i partner, gli sponsor

Nei prossimi giorni l’annuncio dei Premi di quest’edizione votati come da tradizione dai giornalisti iscritti, ai quali il Direttivo Nazionale aggiunge riconoscimenti e segnalazioni per film e talenti oltre le nomination. Il palmarès includerà anche il Nastro d’Argento SIAE per la sceneggiatura e i Premi Nuovo Imaie. Sarà inoltre assegnato anche il Premio della Fondazione Claudio Nobis. 

Con il MiC - Direzione Generale Cinema e audiovisivo e SIAE - Società Italiana degli Autori ed Editori, main partner, un grazie agli sponsor e ai partner ufficiali:  Italo Treno, Demba Group, GE-Gruppo Eventi e Chateau d’Ax, Campo Marzio, Benedetta Riccio e al maestro orafo Michele Affidato per la realizzazione dei Nastri d’Argento.

 

La selezione ufficiale

A cura del Direttivo Nazionale dei Giornalisti Cinematografici Italiani (SNGCI) presieduto da Laura Delli Colli è stata condivisa da Paolo Sommaruga (Vicepresidente), Fulvia Caprara, Nicole Bianchi e Damiano Panattoni con la collaborazione di Maurizio di Rienzo e Fabio Falzone per il  Consiglio Nazionale. Segreteria organizzativa SNGCI Susanna Rotunno.

La raccolta dei voti e lo spoglio sono affidati, come sempre, al Notaio Alessandra Temperini.

 


I NASTRI d’ARGENTO GRANDI SERIE 2026

sono un progetto speciale dei Giornalisti Cinematografici Italiani

in collaborazione con la Film Commission Regione Campania

realizzata con il sostegno del MiC – Ministero della Cultura Direzione Generale Cinema e audiovisivo


Main Partner  2026

SIAE – Società Italiana degli Autori ed Editori

 

Partner istituzionali

Fondazione Claudio Nobis – Nuovo Imaie

 

Sponsor 

 

Italo Treno

 

Demba Group

 

GE-Gruppo Eventi – Chateau d’Ax 

 

Campo Marzio

 

Benedetta Riccio

 

 

I Nastri d’Argento Grandi Serie

sono realizzati 

dal maestro orafo Michele Affidato

 

Partner tecnici

 

Brivido & Sganascia, IVDR

lunedì 1 giugno 2026

DISNEY+ | BEST OF THE WORLD CON ANTONI POROWSKI | DALL'8 GIUGNO IN STREAMING

 BEST OF THE WORLD CON ANTONI POROWSKI
LA SERIE CON IL VINCITORE DI EMMY® ANTONI POROWSKI
DEBUTTERÀ L’8 GIUGNO
SU DISNEY+ IN ITALIA E SU HULU NEGLI STATI UNITI

 
La serie, composta da quattro episodi, offre un’esperienza oltre gli schemi
a Città del Messico, Parigi, Londra e New York

 

Best of the World con Antoni Porowski, una nuova docuserie di viaggio composta da quattro episodi, debutterà l’8 giugno su Disney+ in Italia e su Hulu negli Stati Uniti.
 
Ispirata alla lista annuale delle migliori destinazioni Best of the World di National Geographic, la serie segue il vincitore di Emmy® Antoni Porowski, noto per il suo storytelling sul cibo e sulla cultura, nel suo viaggio alla scoperta di ciò che rende davvero indimenticabile una destinazione. Da luoghi iconici a perle nascoste, esplora Città del Messico, Parigi, Londra e la sua città natale, New York, alla ricerca di persone, sapori ed esperienze che vanno oltre le pagine delle guide turistiche.
 
Che si tratti di un accesso esclusivo all’interno del grande orologio del Big Ben, di un’immersione nell’arte secolare della produzione casearia da Quatrehomme Paris, di un viaggio in un paesaggio onirico e surreale al Quetzalcoatl’s Nest di Città del Messico o della consegna di medaglie insieme a volontari d’eccellenza al traguardo della Maratona di New York, ogni tappa svela un vivido spaccato della cultura, dell’artigianato e della creatività che danno vita al meglio del mondo.
 
Viaggiare è sempre stato il mio modo di capire il mondo, e me stesso”, ha affermato Porowski. “Esplorare queste città insieme alle persone che le considerano la loro casa mi ha ricordato che ciò che rende speciale un luogo non è solo ciò che si vede, ma anche le persone che si incontrano e le storie che si ascoltano”.
 
Ispirandosi alla tradizione di National Geographic nello storytelling e nell’esplorazione, Best of the World è la guida definitiva, collaudata sul campo, alle esperienze più straordinarie del mondo, che propone viaggi curati da esperti, basati su dati concreti e profondamente umani, in grado di ispirare viaggi ricchi di significato. Attraverso la televisione, lo streaming, i canali digitali e social e le esperienze correlate, il franchise incoraggia il pubblico a interagire in modo più consapevole con le persone e i luoghi che lo circondano. Da momenti culturali unici e meraviglie naturali a eventi irripetibili, “Best of the World” cura esperienze indimenticabili per i viaggiatori curiosi del mondo e desiderosi di esplorarlo più a fondo. #BestoftheWorld
 
Best of the world con Antoni Porowski è prodotto da Twofour, parte di ITV Studios. Porowski è conduttore ed executive producer. Per Twofour, Nic Patten e Tom Currie sono executive producer. Per National Geographic, Betsy Forhan e Yari Lorenzo sono executive producer; Charlie Parsons è senior vice president of Development; Bengt Anderson è senior vice president of Unscripted Production; infine, Tom McDonald è executive vice president of National Geographic Content.
 

ULTIMO RINVIO SCADENZE - Premio Solinas Documentario per il Cinema 2026

 

ULTIMO RINVIO SCADENZE DEL


Premio Solinas Documentario Per Il Cinema
In Collaborazione con Apollo 11

 

LA SCADENZA È RINVIATA AL 29 GIUGNO
 
Premio Solinas Documentario per il Cinema 2026, in collaborazione con APOLLO 11 – La Casa del Documentario, sostiene la scrittura di documentari cinematografici di lungometraggio, a carattere “narrativo” o “di creazione”, nella fase iniziale di scrittura e progettazione, favorendo i progetti che esprimano libertà creativa, originalità stilistica, capacità innovativa e sperimentale. Il Premio verrà assegnato al progetto complessivo del film: scrittura, progettazione ed intenzione di regia. Scrittore e regista possono lavorare in equipe.
 
invio dei Progetti via web entro le ore 24 del 29 giugno 2026
invio della busta chiusa entro le ore 24 del 30 giugno 2026
 
La selezione dei progetti inviati a concorrere sarà strutturata in due fasi:

Prima fase: sarà effettuata sugli elaborati inviati in forma anonima, si baserà prioritariamente sulla scrittura come strumento per valutare la qualità del progetto. La Giuria selezionerà una rosa di progetti che passeranno alla seconda fase.

Seconda fase: si baserà sui colloqui della Giuria con gli Autori dei progetti selezionati per approfondire la proposta presentata attraverso una diretta conoscenza dell’Autore e del progetto. A conclusione della seconda fase verrà individuata una rosa ristretta di Finalisti meritevoli di segnalazione e, tra questi, verranno assegnati i premi in palio.
 
Il Concorso mette in palio i seguenti premi:
  • Miglior Documentario per il Cinema 4.000 euro
  • Borsa di Sviluppo Valentina Pedicini 2.000 euro
Per partecipare è obbligatorio leggere il bando di concorso scaricabile su www.premiosolinas.it

MAGNA GRAECIA FILM FESTIVAL - TRA I GIURATI CATERINA MURINO, MARCO D'AMORE, AURORA GIOVINAZZO, MATTEO OSCAR GIUGGIOLI SOVERATO (CZ)- 25 LUGLIO - 1° AGOSTO

 

Magna Graecia Film Festival

 

TRA I GIURATI CATERINA MURINO, MARCO D'AMORE, AURORA GIOVINAZZO, GIANNI CANOVA e MATTEO OSCAR GIUGGIOLI   

 

La 23a edizione a Soverato dal 25 luglio al 1° agosto 2026



Il Magna Graecia Film Festival, ideato dai fratelli Alessandro Gianvito Casadonte, che si terrà Soverato dal 25 luglio al 1° agosto è dedicato alle opere prime e seconde e agli autori emergenti e proporrà un ricco programma di eventi e proiezioni cinematografiche nell’ambito dei concorsi dedicati alle sezioni di opere prime e seconde italiane e documentari, curate da Antonio Capellupo, e delle opere prime internazionali, curate da Silvia Bizio, anche responsabile delle conversazioni con talent internazionali.

 

Dopo l’annuncio dell'attrice Fotinì Peluso (Tutto chiede salvezza, Greek salad, Non è la fine del mondo) come Ambassador, la direzione  svela i nomi dei componenti delle Giurie.

La Giuria delle opere prime internazionali sarà presieduta dall’attrice e modella Caterina Murino (Casino Royale, Il seme della discordia, Ustica) e composta dall’attrice, modella e conduttrice televisiva, Valeria Bilello (Beata Ignoranza, Made in Italy - Una casa per ritrovarsi, Pazza di me) e dal Vice Direttore di Rai Fiction Ivan Carlei.

 

La Presidenza della Giuria delle opere prime e seconde italiane, è affidata al regista e sceneggiatore Renato De Maria (Franco Battiato – Il lungo viaggio, Caterina Caselli - Una vita 100 vite, Le indagini di Lolita Lobosco, Uno sbirro in Appennino) che sarà affiancato dal critico cinematografico, autore televisivo e conduttore Gianni Canova, dall’attore e regista Marco D’Amore (L’immortale, Napoli Magica, Caracas, Gomorra - Le origini) e dagli attori, rivelazioni cinematografiche degli ultimi anni, Matteo Oscar Giuggioli (Suspicious Minds, Succede, Hanno ucciso l’Uomo Ragno – La vera storia degli 883)  e Aurora Giovinazzo (Un’amicizia spericolata, Il Falsario, Freaks Out, Diamanti).

 

La Giuria dei documentari sarà presieduta dal regista e autore Francesco Frangipane (Vincitore del Magna Graecia Film Festival 2024 con Dall’alto di una fredda torre) che si occuperà del coordinamento dei ragazzi con lo stilista di fama internazionale Domenico Vacca.

 

 

Il MGFF è sostenuto dal Ministero della Cultura, Calabria Straordinaria – brand della Regione Calabria – Assessorato al Turismo – Calabria Film Commission e Comune di Soverato. Le Colonna d'Oro assegnate durante il festival sono realizzate dal Brand GB Spadafora.

venerdì 29 maggio 2026

TV SORRISI E CANZONI E MONDADORI ACADEMY LANCIANO IL PERCORSO FORMATIVO DEDICATO AL MONDO DEL CINEMA

 

TV SORRISI E CANZONI E MONDADORI ACADEMY 

LANCIANO IL PERCORSO FORMATIVO DEDICATO AL MONDO DEL CINEMA


Un progetto pensato per appassionati ed esperti del settore


Tra i formatori: la sceneggiatrice Doriana Leondeff, l’attrice Ivana Lotito, il regista cinematografico Valerio Vestoso,

il montatore cinematografico Giogiò Franchini e il produttore cinematografico Marco Belardi



Segrate, 28 maggio 2026 - TV Sorrisi e Canzoni, brand punto di riferimento del mondo dello spettacolo, e Mondadori Academy, piattaforma di formazione online del Gruppo Mondadori, lanciano un nuovo progetto formativo dedicato al cinema e alle sue arti.


Dalla sceneggiatura alla recitazione, dalla regia al montaggio fino alla produzione: il progetto darà l’opportunità di scoprire i meccanismi che animano il mondo della cinematografia, scoprendo come prendono forma storie e personaggi capaci di coinvolgere milioni di spettatori in tutto il mondo, grazie anche alla partecipazione di volti noti del settore.


UN PERCORSO FORMATIVO DEDICATO AL MONDO DEL CINEMA

Il percorso formativo di Tv Sorrisi e Canzoni e Mondadori Academy pensato per il mondo del cinema è articolato in cinque corsi on demand, costituiti da video-lezioni fruibili in qualsiasi momento, e ha come obiettivo quello di offrire strumenti pratici per esplorare le molteplici sfaccettature del linguaggio cinematografico.


Attraverso un approccio pratico e accessibile, offre esempi e strumenti concreti per raccontare il backstage di un comparto così amato e allo stesso tempo così poco conosciuto dalla collettività.


Una proposta formativa unica nel suo genere che si articola in cinque corsi, ognuno dei quali avrà una durata compresa tra i 90 e i 120 minuti:

  • Corso 1 - “Scrivere un film: dalla prima idea alla sceneggiatura”, con la sceneggiatrice Doriana Leondeff;

  • Corso 2 - “Imparare a recitare: dalla tecnica all’interpretazione”, con l’attrice Ivana Lotito;

  • Corso 3 - “Costruire un film: dalla visione alla realizzazione del film”, con il regista cinematografico Valerio Vestoso

  • Corso 4 - “Montare un film: dal girato al montaggio cinematografico”, con il montatore cinematografico Giogiò Franchini;

  • Corso 5 - “Produrre un film: dall’idea al set e al mercato”, con il produttore cinematografico Marco Belardi.


I FORMATORI E I TEMI TRATTATI

A rendere possibile la realizzazione di questo progetto è la collaborazione con cinque professionisti affermati del settore cinematografico che mettono in campo la loro lunga esperienza nella creazione del corso.


Doriana Leondeff - “Scrivere un film: dalla prima idea alla sceneggiatura”

Doriana Leondeff, che ha appena vinto il Premio David di Donatello per la Miglior sceneggiatura non originale (2026) per il film Le assaggiatrici, è una sceneggiatrice che, in quasi quarant’anni di carriera, ha saputo scrivere storie all’apparenza naturali, quasi rubate alla vita vera. Ha scritto per il cinema e per la televisione, vinto premi, formato nuovi autori e dal 2001 fa parte della giuria del David di Donatello. Tra le numerose collaborazioni che la vedono protagonista, si possono trovare: Silvio Soldini, Carlo Mazzacurati, Cristina Comencini, Francesca Archibugi e Michele Placido.

Doriana Leondeff porterà i partecipanti dietro le quinte del suo processo creativo e non parlerà solo di strutture in tre atti, ma di come si "ascoltano" i personaggi prima ancora di farli parlare.

Attraverso un approccio pratico e creativo, il corso guida alla scoperta degli strumenti, delle tecniche e dei processi che permettono di trasformare un’intuizione in una storia per il cinema.

Racconterà cosa succede quando un’idea si scontra con le necessità della regia o con i tagli del montaggio e come si fa a proteggere l'anima di una storia in un settore che è, a tutti gli effetti, un’industria.


Ivana Lotito - “Imparare a recitare: dalla tecnica all’interpretazione”

Ivana Lotito è una riconosciuta attrice italiana, che conosce il successo nel 2009 con la commedia campione di incassi Cado dalle nubi di Gennaro Nunziante, al fianco di Checco Zalone. Sviluppa parallelamente una forte presenza in televisione, recitando in numerose fiction e consolidando la propria versatilità come interprete. Tra i ruoli chiave della sua carriera si ricorda anche l’interpretazione, dal 2016, di Azzurra Avitabile in Gomorra - La serie.

Nel corso, Ivana Lotito offre una panoramica approfondita sul mestiere dell’attore cinematografico, analizzando le competenze artistiche e tecniche necessarie per costruire una performance credibile. 


Valerio Vestoso - “Costruire un film: dalla visione alla realizzazione del film”

Valerio Vestoso è un rinomato regista cinematografico, che approda al cortometraggio con Tacco 12, mockumentary sull'ossessione per il ballo di gruppo. Nel 2016, si aggiudica il Premio Solinas con la sceneggiatura di serie Flash e comincia a dirigere numerosi branded content e commercial tv. Tra i suoi lavori si ricordano il corto Ratzinger vuole tornare, il documentario Essere Gigione, lo shortfilm Le Buone Maniere e la serie Vita da Carlo, oltre che essere autore del programma tv Una pezza di Lundini.

Valerio Vestoso mette al servizio la sua riconosciuta esperienza nel campo per offrire una panoramica strutturata sul processo creativo e produttivo che porta alla nascita di un film.


Giorgio Franchini - “Montare un film: dal girato al montaggio cinematografico”

Giogiò Franchini è un noto montatore cinematografico ed è lui a introdurre in Campania la post-produzione digitale: Racconti di Vittoria è il primo film montato a Napoli con il sistema Avid Film Composer. Nel corso degli anni collabora con registi del calibro di Paolo Sorrentino, Jonathan Demme, Antonio Capuano, Andrea Molaioli, Sergio Rubini, Giovanni Veronesi, Valeria Golino e Riccardo Milani. Parallelamente alla carriera sul campo, Franchini si dedica da anni all'attività didattica: ha tenuto lezioni, stage e seminari alla Scuola Holden di Torino, al Centro Sperimentale di Cinematografia, all’Università degli Studi di Napoli Federico II, alla Sapienza Università di Roma e in molte altre istituzioni.

Giogiò Franchini rappresenta quell'istante magico in cui il cinema, da insieme di frammenti sparsi, diventa finalmente un'opera compiuta. Attraverso un percorso che unisce riflessione teorica ed esperienza pratica, il corso analizza il montaggio come fase cruciale della narrazione cinematografica. Dalla dimensione umana del lavoro del montatore fino alle dinamiche pratiche della sala di montaggio, esplora il ruolo fondamentale di questa figura nella costruzione del racconto audiovisivo.


Marco Belardi - “Produrre un film: dall’idea al set e al mercato”

Marco Belardi è uno dei più quotati produttori cinematografici del panorama italiano. Fonda la Lotus Production, società con cui raggiunge il successo e dove stringe il sodalizio che lo renderà famoso: quello con il regista Paolo Genovese. Il loro film più importante è Perfetti Sconosciuti (2016): incasso record al botteghino — oltre 16 milioni di euro — e primato assoluto come film italiano più replicato nella storia del cinema mondiale. Nel corso degli anni produce anche con Paolo Virzì e Gabriele Muccino, collezionando David di Donatello, Nastri d'Argento, Globi d'oro e Ciak d'oro. Oggi guida Greenboo Production, la sua nuova casa di produzione, con diversi progetti in sviluppo tra cinema e televisione.

Marco Belardi analizzerà il ruolo del produttore come motore creativo: dall’idea iniziale alla distribuzione, il corso esplora in modo concreto le dinamiche produttive, creative ed economiche dell’industria audiovisiva, offrendo anche strumenti pratici per orientarsi nel settore.


I corsi sono disponibili su www.mondadoriacademy.it.


I corsi legati al cinema, e i prossimi corsi che a breve verranno lanciati su Mondadori Academy dedicati alla musica, prenderanno vita anche all’interno de Il Festival dello Spettacolo, l’evento powered by TV Sorrisi e Canzoni che vedrà la sua seconda edizione il 6,7,8 novembre 2026 sempre presso Superstudio Più di Via Tortona a Milano. All’interno della nuova area SORRISI LAB, durante le giornate di evento il pubblico potrà partecipare a masterclass e workshop con grandi nomi delle case cinematografiche e musicali, che offriranno al pubblico una panoramica introduttiva sui temi trattati all’interno dei corsi online, creando un ponte diretto tra esperienza live e approfondimento digitale.




TV Sorrisi e Canzoni è il brand del Gruppo Mondadori punto di riferimento per gli amanti della tv e dello spettacolo che raggiunge ogni mese 2,6 milioni di lettori (fonte Audipress 2025/I), 4,2 milioni di utenti sito web (fonte Audiweb gen-ott 2025) e 1,15 milione di fan (fonte social insights IG, FB, TikTok, X, YouTube) grazie a un sistema multicanale che comprende dal magazine, al sito, ai social, fino agli eventi e prodotti collaterali.


Mondadori Academy è la piattaforma di formazione online del Gruppo Mondadori che, con il contributo dei propri brand, offre al pubblico percorsi formativi innovativi, accessibili e di alta qualità in vari ambiti: dall’intelligenza artificiale al design, dai fumetti manga all'entertainment.