venerdì 3 aprile 2026

Da oggi disponibile il trailer di ILLUSIONE di Francesca Archibugi con Jasmine Trinca e Michele Riondino

 

DA OGGI DISPONIBILE IL TRAILER DI
ILLUSIONE
IL NUOVO FILM DI FRANCESCA ARCHIBUGI 


NELLE SALE DAL 7 MAGGIO
 
Da oggi disponibile il trailer di Illusione di Francesca Archibugi, con Jasmine TrincaMichele Riondino, Angelina AndreiVittoria Puccini, con Francesca ReggianiAurora Quattrocchi e con Filippo Timi. Il film uscirà nelle sale il 7 maggio distribuito da 01 Distribution. La sceneggiatura è firmata da Francesca Archibugi, Laura Paolucci, Francesco Piccolo, la fotografia è a cura di Francesco Di Giacomo, il montaggio di Esmeralda Calabria, le musiche originali di Battista Lena, la scenografia di Giada Calabria, i costumi di Catherine Buyse.
Illusione è una produzione Fandango con Rai Cinema in coproduzione con Tarantula, prodotto da Domenico Procacci e Laura Paolucci, coprodotto da Joseph Rouschop ed Eva Curia.
L’opera è stata realizzata e distribuita con il contributo del Fondo per lo sviluppo degli investimenti nel cinema e nell’audiovisivo del Ministero della Cultura. In co-produzione con Shelter Prod – Con il supporto di Taxshelter.be e ING - Con il supporto del TAX SHELTER del GOVERNO FEDERALE del BELGIO - Con il patrocinio del COMUNE DI PERUGIA


SINOSSI
Periferia di Perugia. In un fosso viene ritrovata una ragazzina. Indossa un completo d’alta moda ed è bellissima. La polizia sta per portare via il corpo, quando un sospiro la svela ancora viva: si chiama Rosa Lazar, è moldava e non ha nemmeno 16 anni.
La sostituta procuratrice Cristina Camponeschi e lo psicologo Stefano Mangiaboschi sono immediatamente chiamati a occuparsi del caso.
L’indagine è più complicata del previsto, perché Rosa non sembra avere coscienza delle brutali violenze subite e copre la verità dei fatti. Dietro la maschera di un’incessante gioiosità emerge un profilo psicologico molto disturbato. Come è arrivata a Perugia questa lolita che non sembra una normale prostituta e che si comporta come una bambina?
Per la sostituta procuratrice Rosa diventerà la chiave per un’indagine internazionale su scenari inquietanti. Per lo psicologo sarà un altro tipo di indagine, interiore, che lo porterà a scoprire il vero enigma di Rosa Lazar.

Crediti non contrattuali

 

ILLUSIONE
 
un film di
FRANCESCA ARCHIBUGI
 
con
JASMINE TRINCA, MICHELE RIONDINO, ANGELINA ANDREI, VITTORIA PUCCINI
con FRANCESCA REGGIANI con AURORA QUATTROCCHI
e con FILIPPO TIMI
 
scritto da FRANCESCA ARCHIBUGI, LAURA PAOLUCCI E FRANCESCO PICCOLO 

una produzione FANDANGO con RAI CINEMA
in coproduzione con TARANTULA

coprodotto da JOSEPH ROUSCHOP
prodotto da DOMENICO PROCACCI, LAURA PAOLUCCI


L’opera è stata realizzata con il contributo del Fondo per lo sviluppo degli investimenti nel cinema e nell’audiovisivo del Ministero della Cultura.
Ministero della Cultura - Direzione Generale Cinema e Audiovisivo


In co-produzione con Shelter Prod – Con il supporto di Taxshelter.be e ING - Con il supporto del TAX SHELTER del GOVERNO FEDERALE del BELGIO - Con il patrocinio del COMUNE DI PERUGIA


una distribuzione
01 DISTRIBUTION

 

Olivia Sellerio in concerto: Zara Zabara tutte le canzoni che ha scritto e interpretato per il Commissario Montalbano e il Giovane Montalbano I e II

 

Auditorium Parco della Musica

 

Olivia Sellerio in concerto

“Zara Zabara”

Tutte le canzoni che ha scritto e interpretato per il Commissario Montalbano e il Giovane Montalbano I e II

 

Teatro Studio Borgna

venerdì 10 aprile, ore 20

 

 

Nel centenario della nascita di Andrea Camilleri, Olivia Sellerio in concerto venerdì 10 aprile ore 20.00 al Teatro Studio Borgna dell’Auditorium Parco della Musica per presentare “Zara Zabara”, tutte le canzoni che ha scritto e interpretato per il Commissario Montalbano e il Giovane Montalbano I e II.

 

Succede che Olivia sia nata e cresciuta fra i libri, e venga da un'isola in cui ancora risuona il richiamo lasciato all'umanità dalla tragedia greca, e che in questo posto incantato, crudo e meticcio abbia deciso di vivere; succede che abbia una voce nel suo specialissimo capitolo, e cuore di carta e sangue d'inchiostro per scrivere canzoni, come queste pagine di vita, che chiama a raccolta e canta nel suo Zara Zabara. Nei brani della cantautrice palermitana, ancora una volta capace di trasformare racconto e sentimento in musica, convivono atmosfere mediterranee, sonorità dell’Atlantico, polvere d’Africa e folk americano; nella sua voce piena di reminiscenze e di parole attente le storie si intrecciano al melos siciliano e a mille radici di altri modi e mondi, a fare spola tra la Sicilia e altrove. Storie d’amore, di spartenza e resistenza, di denuncia, di accoglienza cantate dalla sua voce magnetica, scura, viscerale, una voce matrioska che ne contiene tante. Nel live, ad affiancare il canto di Olivia il suono nobile del violoncello, la pulsione del contrabbasso e le chitarre - diverse a seconda dell’umore del brano - la fisarmonica e il violino, in una fitta rete di linee melodiche; un impasto di corde e archi a dialogare coi sapienti effetti della chitarra elettrica, un accordo acustico-elettronico a favorire l’incontro di sonorità più attuali con quelle della tradizione colta o popolare, siano i temi di origine extraeuropea, il jazz o la musica d’autore del secondo Novecento.


Olivia Sellerio nasce e vive a Palermo, da anni divisa tra i libri e la musica. Cresce nell’amore per le storie e il piacere di condividerle che diventa mestiere, eredita “cuore di carta e sangue d’inchiostro”, e sono questo battito, questo respiro, a muovere per primi la sua voce, il desiderio di farsi tramite di un racconto, testimone di canzoni che racconto sono due volte, di musica e parole. Un cammino che parte in Sicilia e presto la conduce attraverso altri generi e luoghi della musica, travalica i confini con nuovi incontri dirompenti, ma in Sicilia più che spesso la riporta. Da anni impegnata nel rinnovare la tradizione musicale della sua terra, il suo lavoro, oggi, è un mosaico nel quale convivono interpretazioni di riconoscibile impronta jazz con vocalità mediterranee e africane, latinoamericane e neolatine, che si fondono in un incontro inedito, un’opera di ricerca e sintesi che accorda linguaggi e generi musicali dei mondi diversi - interpretati da Olivia nel tempo - coniugandoli fra loro e al melos siciliano, dai successi internazionali di “Accabbanna”, che nel 2005 firma a quattro mani con Pietro Leveratto - affascinante e inedita commistione tra canto popolare siciliano e jazz d'autore, che la porta sui grandi palchi della scena nazionale e internazionale -, alle canzoni che dal 2014 scrive e canta per le serie del commissario di Vigàta raccolte e pubblicate da Warner Music in Zara Zabara. Per i suoi lavori in lingua siciliana Olivia ha ricevuto: il Premio speciale “Donna di scena” 2006; il Premio Donna nel Jazz 2006; il Premio Rosa Balistreri – Alberto Favara 2013; il Premio Efebo d'Oro per Nuovi Linguaggi per la Musica 2015; il Premio Donna del Mediterraneo per le Arti dello Spettacolo 2018; il Premio A.N.D.E. 2018; il Premio Mimosa d'oro 2021.

 

 

FORMAZIONE

Lino Costa, chitarra

Dario Salerno, chitarra

Paoloa Pellegrino, violoncello

Alberto Fidone, contrabbasso

Roberto Gervasi, fisarmonica

Olivia Sellerio, voce

 

Olivia Sellerio “Zara Zabara”

10 Aprile 2026

ore 20.00

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio Borgna

Via Pietro de Coubertin, 00196 Roma RM

Biglietti: € 30,00 – acquisto door: € 30,00

 

Info e prenotazioni:

https://www.ticketone.it/event/olivia-sellerio-zara-zabara-auditorium-parco-della-musica-ennio-morricone-21173864/

DOMANI SU RAI2 SECONDA PUNTATA DI PETS-ANIMALI DEL CUORE CONDUCE LORELLA BOCCIA

 

RAI2: “PETS – Animali del cuore”

Conduce Lorella Boccia

Sabato 4 aprile alle 9.40

 Un nuovo appuntamento dedicato ai legami tra l’essere umano e il mondo animale, realizzato con la partecipazione di OIPA, 
Organizzazione Internazionale Protezione Animali

 

Secondo appuntamento, su Rai2 sabato 4 aprile alle 9.40, con “PETS – Animali del cuore”, condotto da Lorella Boccia che andrà alla scoperta dei legami più profondi e possibili tra l’essere umano e gli animali, realizzato con la partecipazione di OIPA, Organizzazione Internazionale Protezione Animali. Questo secondo appuntamento si aprirà con uno dei colpi di scena più profumati di tutta la serie: sarà ospite Loredana, che vive in campagna circondata da una molteplicità di animali, e farà conoscere al pubblico Ibiza e Congo, le sue due puzzole domestiche, racconterà come si comportano con gli umani. Perché le moffette, al di là della fama, sono animali curiosi, affettuosi, e sempre più diffusi come compagni di vita.


Lorella Boccia accoglierà poi un'ospite molto amata: la cantante Manuela Villa, che arriverà in studio con la sua chihuahua Carmelina. Un rapporto di compagnia inseparabile, ma anche un impegno concreto: Manuela è attiva nella difesa dei diritti degli animali, soprattutto contro gli abbandoni e in studio racconterà da cosa nasce questa scelta.
Si parlerà poi di una importante attività dei cani, quella della ricerca molecolare per salvare vite, per esempio, a chi è intrappolato tra le macerie dopo un terremoto. 

 
Dopo i consigli del veterinario, in studio arriverà Marco con Ferenginar e Nebula, due splendidi gatti Maine Coon, la razza americana dal caratteristico pelo abbondante, un carattere affettuoso e una curiosità inesauribile. Lorella e Marco ne esploreranno pregi e qualche piccolo difetto, soprattutto per chi ama i divani liberi da pelo.

 
Spazio poi all'Associazione Franca Valeri: fondata dalla grande attrice per accogliere i cani randagi nella sua villa sul lago di Bracciano, in vent'anni ha salvato oltre mille animali e sostenuto economicamente chi non poteva permettersi le cure per i propri. La presidente Giulia Negri e Francesco Napolitano, ne racconteranno la storia e il lavoro quotidiano, accompagnati dal gatto Dexter.

 
In chiusura della puntata Lorella Boccia incontrerà tre boxer con i loro proprietari: Xander, Ginevra e Olimpo. Legatissimi ai loro umani, adatti anche al rapporto con i bambini, sono giocherelloni e campioni di fedeltà, e Ginevra, tra loro, è persino una vera e propria miss da esposizione.

giovedì 2 aprile 2026

PREMIO CARLO MAZZACURATI: SVELATI I 3 PERSONAGGI FINALISTI E IL FILM NASCOSTO. GIANNI DI GREGORIO E NATALINO BASSO OSPITI DEL PREMIO


 

Terza edizione del Premio Carlo Mazzacurati

dedicato al Miglior Personaggio, la giuria ufficiale ha scelto i 3 film finalisti.

 

Il 12 aprile a Vicenza il vincitore.

 

“Fiume o morte!” di Igor Bezinović è menzione speciale al Film Nascosto.

Gianni Di Gregorio sarà premiato come Personaggio d’Onore.

Ospite speciale Natalino Basso.

 

La Giuria Ufficiale composta da Francesca Comencini, Marco Pettenello e Marina Zangirolami Mazzacurati ha selezionato i 3 film finalisti che concorreranno per il Premio al miglior personaggio:

La città proibita di Gabriele Mainetti - Marcello / Enrico Borello

Gioia mia di Margherita Spampinato - Zia Gela / Aurora Quattrocchi

Nonostante di Valerio Mastandrea - Lui / Valerio Mastandrea

Il Premio annuncia inoltre il vincitore della Menzione Speciale al “Film Nascosto” che quest’anno andrà a Fiume o Morte! di Igor Bezinović. La menzione è un riconoscimento speciale che testimonia il valore dell’opera e l’importanza di riportarla al pubblico nelle sale cinematografiche. Il film di Bezinović, una co-produzione croata, slovena e italiana è del resto reduce del massimo riconoscimento europeo come vincitore nella categoria documentari agli European Film Awards.

Dal 9 all’11 aprile al Cinema Odeon di Vicenza, sede del Premio, sarà possibile rivedere in sala i film finalisti. Domenica 12 alle 10.30 toccherà alla proiezione del film vincitore della Menzione Speciale Fiume o Morte! mentre alle 20.30 si terrà la cerimonia di premiazione alla presenza della Giuria e dei vincitori di questa edizione.

 

Protagonista della serata, condotta dal giornalista e critico di Cinematografo Federico Pontiggia, sarà anche Gianni Di Gregorio (Pranzo di Ferragosto, Lontano lontano, Come ti muovi sbagli) a cui va un riconoscimento che racchiude il senso del Premio Mazzacurati: Il Premio al Personaggio d’Onore per aver costruito un personaggio unico e universale che attraversa i film che abita con ironia e malinconia. Un personaggio che, con la sua mitezza, si impone con forza e rimane impresso come se avesse una vita propria anche al di fuori delle storie dove lo incontriamo al cinema.

 

 

La serata del 12 aprile sarà aperta da Natalino Balasso, l'attore e autore di cinema, teatro e televisione, sarà infatti ospite speciale della Terza Edizione del Premio.

 

Location e promotori:

Cinema Odeon di Vicenza: Il Cinema Odeon di Vicenza è oggi la sala cinematografica dall’attività continuativa più longeva in Italia, avendo avviato le proiezioni fin dal 18 maggio 1907 senza interruzioni fino ai giorni nostri, nemmeno durante le due guerre mondiali. In quasi 120 anni d’esercizio sono stati proiettati oltre 17.000 film.

 

Scuola di Cinema Carlo Mazzacurati: La Scuola di Cinema Carlo Mazzacurati nasce dopo l’esperienza del Master in Sceneggiatura con l’Università di Padova. Offre corsi di alta specializzazione con i migliori professionisti del settore.

 

Partner:

Fondazione Ente dello Spettacolo: Istituita nel 1947, promuove la cultura cinematografica su mandato della Conferenza Episcopale Italiana attraverso la Rivista del Cinematografo, Cinematografo.it, le iniziative festivaliere, il Premio Robert Bresson, i Cinematografo Awards e l’editoria.

 

Il premio:

Il Premio Carlo Mazzacurati ha un approccio indipendente verso i personaggi cinematografici che nascono da un’ispirazione artistica pura, non necessariamente protagonisti, ma figure che rimangono credibili nel loro insieme, dando la stessa importanza all’idea, alla scrittura, al casting, alla direzione, all’interpretazione fino ai costumi e il trucco. La menzione speciale al Film Nascosto vuole invece individuare il film italiano che più degli altri avrebbe meritato maggiore diffusione e attenzione.

 

Il Premio al Miglior Personaggio consisterà in una speciale targa in pietra di Vicenza con l’illustrazione originale che rappresenta il Premio, opera dell’artista Lorenzo Mattotti, mentre la menzione al Film Nascosto, oltre al riconoscimento materiale, si propone di riportare il lungometraggio al pubblico con sale e arene d’essai che collaborano con il Premio, alla presenza del regista.

PREMIO CARLO MAZZACURATI

www.premiomazzacurati.it

Sono terminate le riprese del nuovo film di Edoardo De Angelis IL FUOCO CHE TI PORTI DENTRO con Vanessa Scalera e Lino Musella

 

SONO TERMINATE LE RIPRESE DE
IL FUOCO CHE TI PORTI DENTRO

il nuovo film di Edoardo De Angelis
Si sono concluse a Napoli, dopo cinque settimane di lavorazione, le riprese de Il fuoco che ti porti dentro, il nuovo film di Edoardo De Angelis tratto dall’omonimo romanzo di Antonio Franchini edito da Marsilio Editori
Protagonisti del film Vanessa Scalera e Lino Musella. Nel cast anche Elena Radonicich, Ivana Lotito e Tommaso Ragno.
Con Il fuoco che ti porti dentro, De Angelis disegna un racconto attraversato da memorie che riaffiorano e verità difficili da sostenere. Un film in cui le relazioni e i sentimenti muovono i personaggi proprio come accade quando si è vicino a un fuoco: lontani si gela, mentre troppo vicini ci si brucia.
La sceneggiatura è firmata da Francesco Piccolo, Ilaria Macchia ed Edoardo De Angelis. 
La fotografia è a cura di Vladan Radovic, la scenografia di Carmine Guarino, i costumi sono firmati da Massimo Cantini Parrini e il montaggio è a cura di Lorenzo Peluso.
Le musiche della colonna sonora sono composte da La Niña.

 
Il film è stato realizzato e distribuito con il contributo del Fondo per lo Sviluppo degli investimenti nel cinema e nell’audiovisivo del Ministero della Cultura - Direzione Generale Cinema e Audiovisivo


Il fuoco che ti porti dentro è prodotto da Picomedia, società del gruppo Asacha e parte di Fremantlecon Rai Cinema.
Il film sarà 
distribuito nelle sale da 01 Distribution.

Crediti non contrattuali

SINOSSI
Antonio, fuggito molti anni fa da Napoli, ha costruito a Milano una famiglia e una carriera di successo, lontano da sua madre Angela, una donna esagerata nel bene e nel male, irresistibile, antica e ostile come poche, che lo ha raggiunto per Natale e sembra decisa a restare.
La cena della Vigilia diventa così un campo di battaglia emotivo, comico e feroce al tempo stesso che fa riemergere un passato di sopraffazioni e incomprensioni. Con un tenace cappone che non vuole saperne di finire in pentola, una figlia che non si sa se mai arriverà e un illustre ospite inatteso, la serata si trasforma in una resa dei conti tra madre e figlio destinata a cambiare per sempre il senso del loro legame: un amore che brucia come un fuoco dentro e che mai si consuma, neppure andando via.
“Sto cercando un linguaggio nuovo. Non ne ho ancora capito l’alfabeto ma so che tratta le cose di casa come paesaggi e la vita in famiglia come una lotta epica per la sopravvivenza.” Edoardo De Angelis
 
 

DISNEY+ | ORANGO | IL NUOVO FILM DISNEYNATURE DAL 22 APRILE IN STREAMING

 ORANGO

IL NUOVO FILM DISNEYNATURE DEBUTTERÀ IL 22 APRILE 
SU DISNEY+IN OCCASIONE DELLA GIORNATA DELLA TERRA,
CON LA VOCE NARRANTE DI JOSH GAD

Disponibili il trailer e la key art

 


 
Sono disponibili il trailer e la key art di Orango, il nuovo lungometraggio Disneynature che debutterà su Disney+ il 22 aprile, in occasione della Giornata della Terra. Narrato da Josh Gad, questo coinvolgente film presenta Indah, una femmina di orangotango adolescente e curiosa che sta imparando ad affrontare la vita mentre si prepara a lasciare la sua famiglia e ad avventurarsi da sola per la prima volta

Il regista Mark Linfield ha dichiarato: “Dopo aver diretto documentari sulla fauna selvatica in tutto il mondo negli ultimi 30 anni, posso dire in tutta sincerità che gli oranghi sono i miei animali preferiti in assoluto! Sono gentili, divertenti, intelligenti e sempre sorprendenti. La narrazione di Josh Gad ha davvero colto il loro spirito e la troupe è riuscita a riprendere un aspetto completamente nuovo della loro vita che gli spettatori non hanno mai visto prima. Non vedo l’ora che il pubblico lo veda”.

Il film Disneynature Orango accompagna gli spettatori tra le cime degli alberi della foresta pluviale più maestosa del mondo, nel Sud-Est asiatico, dove vive una comunità magnifica e misteriosa, popolata da personaggi giocosi. Orango è diretto da Mark Linfield, co-diretto da Vanessa Berlowitz e prodotto da Linfield, Berlowitz e Roy Conli, con musiche originali di Nitin Sawhney. Caratterizzato da azione, incontri commoventi e uno sguardo ravvicinato su una giungla mozzafiato brulicante di fauna selvatica, il nuovo film originale uscirà in occasione della Giornata della Terra, il 22 aprile, in esclusiva su Disney+.
 

Da Eataly Roma Ostiense Dacia Maraini presenta in prima nazionale Anche i cani a volte volano nell’ambito della rassegna Libri & Note

 

Da Eataly Roma Ostiense, Dacia Maraini presenta
in prima nazionale il suo nuovo libro “Anche i cani a volte volano”


Lunedì 13 aprile la pluripremiata scrittrice, poetessa e saggista sarà protagonista di una serata-evento tra letteratura e musica per la rassegna Libri & Note che in questo appuntamento spazierà

dal nuovo saggio ad una riflessione ispirata da “Scritture segrete”

dedicato alle donne che hanno cambiato il mondo con la parola.

Roma, 2 aprile 2026 - Sarà la prima presentazione nazionale di “Anche i cani a volte volano” il cuore del nuovo appuntamento della rassegna Libri & Note in programma a Eataly Roma Ostiense. Lunedì 13 aprile, a partire dalle ore 19:00, Dacia Maraini, tra le voci più autorevoli della letteratura mondiale contemporanea, presenterà al pubblico la sua ultima opera, affiancata anche da “Scritture segrete”, in un dialogo con Massimiliano Smeriglio, Assessore alla Cultura di Roma Capitale, e Francesca Chialà, sociologa, regista, performer, fondatrice del movimento artistico “La Festa delle 7 ARTI” e curatrice della rassegna culturale che ha preso il via ad inizio dello scorso anno. Ad accompagnare la serata anche questa volta sarà il pianoforte dal vivo di Claudia Troisi, che intreccerà note e parole in un rimando continuo tra musica e narrazione. 

Nei suoi libri Dacia Maraini conduce il lettore in un viaggio tra storie, memorie e riflessioni che attraversano l’esperienza umana e il rapporto con il mondo che ci circonda. In “Anche i cani a volte volano”, in particolare, l’autrice esplora il legame profondo tra esseri umani e animali, dando voce a quel silenzio, solo apparentemente muto, fatto di gesti, presenze e relazioni. Attraverso racconti, memorie e interventi pubblici, ribadisce il rispetto per l’ambiente (che non è solo nostro), la difesa dei diritti degli animali e la critica alle pratiche di sfruttamento e al rito della caccia, raccontando storie di compagni di vita e di creature straordinarie. “Scritture segrete”, uscito ad ottobre 2025, propone invece una riflessione intima sul valore della parola, della memoria e della scrittura, attraversando la storia della letteratura femminile, da Vibia Perpetua a Michela Murgia. Un viaggio che restituisce visibilità alle donne che hanno cambiato il mondo con la parola, intrecciando le loro storie a quella dell’autrice.

Al termine dell’incontro Dacia Maraini sarà a disposizione per il firmacopie.

La rassegna Libri & Note è un ciclo di incontri gratuiti fino ad esaurimento posti, dedicato alle nuove uscite editoriali, promosso da Eataly. La rassegna propone un viaggio attraverso il mondo del giornalismo, del cinema, della televisione, dello sport e della cultura, accompagnato dal suggestivo accompagnamento musicale della pianista Claudia Troisi. 
Gli appuntamenti sono gratuiti fino a esaurimento posti. Si consiglia la prenotazione su www.eataly.it.

FAR EAST FILM FESTIVAL: Yakusho Koji, protagonista del cult Perfect Days, sarà a Udine per ricevere il Gelso d’Oro alla Carriera (25 aprile)

 

24 aprile/2 maggio 2026 - Udine, Italy, Teatro Nuovo e Visionario

IL GRANDE YAKUSHO KOJI SARÀ PREMIATO A UDINE,

IL 25 APRILE, CON IL GELSO D’ORO ALLA CARRIERA

Ospite d’onore del FEFF 28, il protagonista di Perfect Days di Wim Wenders sarà celebrato a Udine e poi a Roma con una preziosa monografia.

 

 

Amelie il musical - BANDO DI AUDIZIONE 2026/2027


 

Produzione: Ad Astra Entertainment S.r.l. 

in co-produzione con Compagnia delle Formiche e F.d.F. Entertainment & Fdf Gat

BANDO DI AUDIZIONE 

2026/2027

Musiche di Daniel Messé

Liriche di Daniel Messé and Nathan Tysen

Scritto da Craig Lucas

Su licenza di Concord Theatricals


Basato sul film “Il favoloso mondo di Amélie” 
scritto da Jean-Pierre Jeunet e Guillaume Laurant


REGIA e COREOGRAFIE di EUGENIO CONTENTI

Direzione musicale: Fabio Serri

Scenografie: Gabriele Moreschi

Luci: Emanuele Agliati

Audio: Jacopo Pesci

 

LO SPETTACOLO

C’è un mondo fatto di piccoli dettagli e scoperte inattese.
È il mondo di Amélie.
Tratto dall’omonimo film campione d’incassi amato in tutto il mondo, “Amélie – Il Musical” porta in scena la magia e la poesia della celebre storia ambientata nel cuore di una Parigi senza tempo. Tra i tavolini del “Café des 2 Moulins”, sogni, ricordi e incontri imprevisti si intrecciano dando vita a una favola moderna fatta di piccole coincidenze e grandi emozioni. Al centro del racconto c’è una ragazza capace di trasformare i gesti più semplici in frammenti di meraviglia. Con uno sguardo curioso osserva il mondo e le persone che lo attraversano. Aiutando gli altri a trovare la felicità, Amélie scoprirà finalmente anche il coraggio di lasciarsi guidare dal proprio cuore.
Le evocative musiche accompagnano lo spettacolo con ironia e delicatezza, dando forma a un universo sospeso tra realtà e fantasia.
Con un cast di quattordici performer, “Amélie – Il Musical” è un viaggio emozionante dentro la bellezza nascosta delle cose all’apparenza insignificanti. Un inno alla vita, alla gentilezza e al coraggio di amare.


LA TRAMA

Il musical “Amélie” racconta la storia di Amélie Poulain, una giovane ragazza timida e fantasiosa che vive a Parigi e lavora come cameriera in un caffè di Montmartre. Cresciuta in isolamento da genitori distanti, Amélie sviluppa un ricco mondo interiore e osserva la vita degli altri più di quanto partecipi alla propria. Un giorno decide di dedicarsi a compiere piccoli gesti segreti per portare luce e felicità nelle vite delle persone che la circondano. Mentre aiuta gli altri a ritrovare speranza e meraviglia, Amélie si trova davanti alla possibilità dell’amore con il misterioso Nino e capisce che, per essere davvero felice, dovrà avere il coraggio di uscire dal suo silenzio e aprire finalmente il cuore al mondo.

 

DISPONIBILITÀ
Allestimento: Dal 14 settembre 2026 
Tournée: Intermittente da ottobre 2026 a maggio 2027 con possibile proroga per la stagione 2027/2028 

 

Cinema e arte: Lucamaleonte firma la locandina della VII edizione di Calabria Movie Film Festival // dal 27 al 30 luglio a Crotone


 

L’artista Lucamaleonte firma la locandina della VII edizione di Calabria Movie Film Festival 

La settima edizione si terrà a Crotone dal 27 al 30 luglio


Crotone, 1 aprile - Tra linee sinuose e richiami all’Art Nouveau, prende forma una Medusa sospesa tra dolcezza e malinconia, protagonista della locandina ufficiale della VII edizione del Calabria Movie Film Festival, la  rassegna dedicata al meglio della cinematografia breve con cortometraggi provenienti da tutto il mondo, in programma dal 27 al 30 luglio a Crotone. A firmarla è Lucamaleonte, tra i più autorevoli interpreti della scena artistica contemporanea italiana, noto per il suo percorso tra street art, incisione e illustrazione.


Per questa edizione, reinterpretando il simbolo identitario del festival, l’artista ha scelto di confrontarsi con un’icona fortemente radicata nell’immaginario mediterraneo, rielaborando attraverso una visione personale e intimista: «La prima cosa a cui ho pensato è che non volevo una figura troppo aggressiva, da mostro mitologico, ma neanche ammiccante. Ho cercato quindi di rendere un’idea di dolcezza e malinconia».


Il processo creativo è partito da una composizione frontale e simmetrica, quasi logotipica, successivamente abbandonata in favore di un’immagine più calda e avvolgente. L’ispirazione si è orientata verso l’Art Nouveau, reinterpretata attraverso un segno distintivo e personale: «Ho ricostruito la struttura dell’immagine ispirandomi all’Art Nouveau, chiaramente rielaborandola con un tratto più mio. Per sottolineare la componente manuale ho utilizzato un segno simile a quello della matita, rendendo l’opera molto meno digitale». Elemento centrale della composizione sono i serpenti, che si intrecciano con le pellicole cinematografiche in un rimando naturale al linguaggio del festival: «L’idea dei serpenti intrecciati alle pellicole è venuta abbastanza spontanea».


Il risultato è una figura iconica ma anche profondamente umana, capace di evocare una dimensione emotiva e narrativa in linea con lo spirito del Calabria Movie Film Festival, che da sette anni promuove il cinema breve, le sezioni professionali e il cinema in generale come forma di aggregazione e racconto contemporaneo. «Il mio lavoro è principalmente incentrato sulle forme naturali e sulla riconoscibilità del segno. Cerco di raccontare storie umane utilizzando forme universalmente riconoscibili, trasformandole in simboli, come nelle favole. Mi ispiro alle incisioni e alle tecniche calcografiche, ai bestiari e agli erbari antichi, cercando di rendere il segno inciso il più personale possibile».


Biografia

Lucamaleonte (Roma, 1983) è uno dei principali interpreti della stencil art in Italia. Dopo la formazione presso l’Istituto Centrale per il Restauro, sviluppa un percorso artistico autonomo che lo porta a distinguersi per l’estrema precisione tecnica e la ricerca sui dettagli tonali. Attivo inizialmente nella scena romana del graffiti-writing e della poster art, raggiunge notorietà internazionale partecipando nel 2008 al Cans Festival di Londra organizzato da Banksy. Negli anni più recenti, il suo lavoro si è evoluto verso una pittura a mano libera e una pratica sempre più vicina alle tecniche incisorie tradizionali, ampliando la scala degli interventi fino a grandi superfici murarie. 


La rassegna è prodotta da Calabria Movie APS, attiva dal 2020 che mira a promuovere un cinema inedito e di qualità nel territorio calabrese con il festival e al contempo creare un percorso culturale sul territorio con incontri ed eventi durante tutto l’anno. È ideata da tre giovani professionisti del cinema: Matteo Russo, Luisa Gigliotti e Antonio Buscema.

Radio 24 in diretta da Vinitaly con lo studio allo stand Pasqua Vini, pad 5 dal 12 al 15 aprile 2026 per trasmettere in diretta alcuni dei suoi principali programmi. www.radio24.it

 

Radio 24 in diretta da Vinitaly con lo studio allo stand Pasqua Vini, pad 5 dal 12 al 15 aprile 2026 per trasmettere in diretta alcuni dei suoi principali programmi. www.radio24.it

Radio 24 torna protagonista a Vinitaly, la principale manifestazione internazionale dedicata alla filiera vitivinicola che si svolge alla Fiera di Verona dal 12 al 15 aprile per trasmettere in diretta alcuni dei suoi principali programmi. Lo studio di Radio 24 è ubicato nel Padiglione 5 presso lo stand Pasqua Vini, una azienda vitivinicola profondamente radicata nel territorio, che ricerca con costanza la qualità e l’innovazione dei suoi prodotti.

 

L’edizione, la numero 58, del Vinitaly quest’anno si inserisce in un contesto globale segnato da forti incertezze geopolitiche e da ricadute economiche evidenti anche nel settore del vino.  

 

All’interno di questo contesto, Radio 24 seguirà la manifestazione in diretta con una serie di programmi e approfondimenti. Il palinsesto prende il via domenica 12 aprile con “Madre Terra” condotto da Rosanna Magnano, e il programma “Essere e avere” con Maria Luisa Pezzali. Lunedì 13 aprile spazio allo sport con “Tutti convocati”, che vedrà il collegamento da Vinitaly di Pierluigi Pardo insieme a Carlo Genta in studio a Milano, seguito nel pomeriggio da “Focus economia” con Sebastiano Barisoni. Martedì 14 aprile si prosegue con “Effetto giorno” condotto da Alessio Maurizi e ancora con “Focus economia”, confermando l’attenzione ai temi economici e di attualità legati al settore. Mercoledì 15 aprile chiude la programmazione “Due di denari” con Debora Rosciani e Mauro Meazza, mentre nel corso della manifestazione troveranno spazio anche contenuti dedicati ai nuovi linguaggi con il programma “TikTokers” di Marta Cagnola e le interviste di “Si può fare” con Laura Bettini. Una presenza articolata che accompagna Vinitaly raccontandone non solo i numeri e le tendenze, ma anche le storie, le voci e le prospettive di un settore simbolo del Made in Italy.